水墨的成分及形态分析

一、水墨构成与形式分析（论文文献综述）

李杨^[1]（2021）在《水墨构成在写意人物画中的体现》文中研究指明水墨构成是中国笔墨意趣与西方构成相结合的艺术形式。通过对当下写意人物名家作品的鉴赏,总结水墨构成形式在写意人物中的运用,具体分析水墨构理论与实践之间的关系。体会影响多元画水墨构成发展的趋势,感受写意人物画的发展现状,依据现实生活和真实情感,总结水墨构成对写意人物画的影响。

查丽君^[2]（2021）在《写意人物创作中的水墨构成探究》文中研究表明

杨蕊银^[3]（2021）在《中国水墨构成在简体文字创意中的原理研究》文中指出基于当代社会的变革与发展,中国水墨构成产生了非常巨大的变化,对于简化的中国文字创意与探索应用也不断增强。其实现代水墨的运用说到底还是水性材料的探索和运用、水性和水墨的融会贯通。在现代时尚文字创意设计当中,很多人会把水墨艺术融入当代的简体文字创意设计当中,简体创意文字也拥有了中国水墨的传统韵味,表达内容更富有内涵。本文主要研究中国水墨构成在简体文字创意设计当中的原理研究运用的意义以及对如何在时尚生活里简体文字创意设计中运用中国水墨构成的创新相结合提出一些见解和想法。

王健,崔强,代晓蕾^[4]（2020）在《水墨构成对中国画人才培养的意义与教学策略研究》文中提出中国画教学不断地调整与发展,将水墨构成纳入到传统教学中作为重要的实践环节,深入探究如何在继承传统的基础之上更好地开拓创新,既要扎实巩固绘画表现之"技",又要有效提升思维创造之"意"。水墨构成教学有利于中国画人才培养,进而推动中国画艺术在新时代的发展。

王健,王丽志,邢森^[5]（2020）在《水墨构成课程内容设置与教学策略研究》文中研究指明水墨构成课是中国画教学中重要的实践环节,旨在让学生摆脱传统笔墨定式,表现生活中的事物并关注画面中的构成要素与组织关系,在实践过程中逐渐形成个人对笔墨形式语言探索的方向,转变思维观念,提高学生的造型能力和创作能力。因此,对水墨课程内容设置和教学策略的研究是十分必要的。

耿慧茹^[6]（2019）在《卢沉水墨构成艺术研究》文中提出自20世纪20年代新文化运动伊始,中国画变革呼声四起。应时势之趋,中国画创作的重点逐步转向人物方向,新形势下对人物形象、题材等方面有了新的要求,仅依靠传统的表现技法很难应对新兴事物的表现,同时由于当代人心境以及审美的变化,传统的表现手法已不能满足当代人的要求。要解决这些问题,首当其冲的是寻找水墨人物画变革之路。关于传统水墨画艺术人们纷纷展开再认识,对中国水墨画的现代化展开积极探索。卢沉师承蒋兆和、叶浅予、李可染、刘凌沧等人,有着扎实的传统水墨画功底和写实基础,同时也是一位富有创造精神的艺术家,受到“八五思潮”的影响,思考关于中国画的现代化问题,考虑中国艺术的未来发展方向,基于这点,承认不同文化之间的相互关系就显得尤为重要。卢沉对于西方现代艺术很感兴趣,深入研究西方艺术并将西方现代艺术理念与中国传统笔墨相结合。在探索水墨画表现语言等方面进行了大量艺术实践,首开的“水墨构成”课更是为中国画基础教学注入了新的活力。卢沉是一个善于并乐于思考的人,对传统的革故鼎新、对真理的上下求索以及对艺术革新的热情,对推动中国画的现代化进程起到了一定作用,为现代水墨的发展做出来一定贡献。本文共分为四个章节,第一章主要从卢沉的艺术历程出发,根据作品面貌进行阶段划分,阐述卢沉各阶段艺术发展概况,并总结了卢沉主要的艺术观念,对卢沉的变革思想做整体的解读,包括他对传统和创新的认识以及关于中国画“现代化”的一些看法;第二章从卢沉的水墨构成实践出发,对“水墨构成”的成因、内涵、形式探索进行分析,探寻卢沉水墨构成实验背后理论体系的支撑;第三章从卢沉的作品出发,与西方现代绘画作品进行对比,找到二者的共通点,窥其艺术风格的转变,获悉卢沉艺术个性萌芽、发展、回归的全过程;第四章从水墨构成对当代水墨人物画创作的影响和启示方向去挖掘水墨人物画的成长规律。通过对卢沉水墨构成艺术的研究,了解到传承和创新背后的社会变革和文化形态发展的必然性,肯定卢沉水墨构成艺术在中国美术史上的价值。

邹敏^[7]（2019）在《水墨构成在我创作中的运用》文中指出水墨构成是将中国画笔墨意趣与西方构成理论相结合得出的概念,它的常用形式有对比与调和、分割构成、渐变构成、发射构成、密集构成,这些构成对画面的形式美具有指导意义。该意义具体是一种以主观思维围绕画面主题进行形式创建的意识转变。基于这种认知,本人创作从生活中选材,以真实的生活感受为画面立意,并运用不同的水墨构成方式来表达不同的主题内容,具体运用了发射构成、分割构成、密集构成、渐变构成。在作品的墨色布局中运用了对比与调和的水墨构成方式拉开了画面黑白灰关系,到了最后画面调整阶段,运用渐变构成统一画面。通过这些实践既认识到当下审美趋向的多样化影响了水墨构成发展,又体会到多元的生活方式是水墨构成运用的源泉,更明确了要立足于当前水墨构成的发展现状,以实践为方法,依据现实生活和真实情感,在创作中拓展水墨构成的形式,从而更好地启发未来创作的思路。

邵迪^[8]（2019）在《入古出新，梦幻境界—姚鸣京的山水画艺术》文中提出在“全球化”背景下,中国传统文化包括中国画艺术,受到西方现代、后现代主义思潮的影响,面临前所未有的机遇与挑战。如何在传统的基础上走出中国画当代发展的新路,成为很多艺术家探索的目标。在20世纪90年代,姚鸣京从画坛崛起,他的山水画有传统的影子,又与传统文人隐逸山水不同;被赋予当下时代的精神,却有别于当AI写作实性山水和实验水墨。他将西方设计中构成的法则运用于传统绘画。本文在现有研究成果的基础上,对姚鸣京的山水画艺术做较为系统和深切的研究。分析他的山水画具体的师法源流、绘画思想及艺术特征。本文从四个部分来研究姚鸣京的山水画艺术。第一部分“姚鸣京梦境山水的审美特征”,首先整体阐述姚鸣京的生平概况,通过他的人生轨迹来了解其师法渊源,提到早期受卢沉“水墨构成”教学理念的影响及姚鸣京个人学习与创作的经历。探讨“梦境山水”的意境与艺术风格。第二部分“姚鸣京梦境山水的思想渊源”,从董其昌、石涛、李可染等画家的绘画思想谈对姚鸣京山水画艺术的影响。第三部分“姚鸣京梦境山水的艺术特点”,从精神内涵,图式特点,笔墨锤炼的角度分析。第四部分“姚鸣京梦境山水对我创作的影响,首先从传统笔墨语言的思考谈,其次谈“梦境山水”图式对我的启发,最后谈个人毕业创作的体会。姚鸣京学习绘画的历程和方法给我提供了很好的借鉴,既有继承,又不失己意。

吴雨桐^[9]（2019）在《当代城市题材山水画水墨构成研究 ——以我的作品为例》文中认为水墨构成作为中国画一种特殊的艺术语言,为中国山水画的发展注入了新的血液。当代城市题材山水画是充满挑战和机遇的新课题,城市题材山水画创作的水墨构成是将绘画的构成观念结合中国传统笔墨方式的新的表现形式。因此在当今的城市题材山水画创作中,如何利用水墨构成来表现画面就显得十分重要。本文将水墨构成放置在山水画创作中进行讨论,并对徐希、董小明、卢禹舜三位画家作品中的水墨构成进行品读,目的是研究作品中水墨构成的形式美感,以及笔墨与构成在我的创作中所起到的作用。

樊诚^[10]（2019）在《周思聪、卢沉《矿工图》组画形式语言研究》文中指出新时期伊始,周思聪、卢沉在《矿工图》组画的创作实践中,率先打破了传统水墨人物画固定样式,在继承传统的基础上吸收西方现代绘画之优长,进一步推进了中国水墨人物画的“现代转型”。《矿工图》组画作为新时期以来水墨人物画形式语言创新的实验者和先行者,其探索的经验对当下水墨人物画创作仍具有重要参鉴意义。本文的核心问题在于,通过对《矿工图》组画的深入研究,探讨其在面对传统与现代、东方与西方的交汇之时,是如何将中西绘画形式语言在实践中实现兼容的,同时又是如何将苦难历史叙事、主体思想情感以及中国文化传统等精神内涵与形式语言探索实现同步的,挖掘其形式语言探索与创新的依据与内在机制,以期获得有价值的经验总结与启示。本文首先通过对《矿工图》组画的创作历程及图像资料进行梳理,剖析其形式语言的历时性特征,总结其形式语言创新的具体内容;其次,本文通过考察艺术家的生活经历和艺术实践经历,对《矿工图》组画的创作背景作深入研究,基于历史文献资料,将创作主体和作品置于历史语境中,分析《矿工图》组画形式语言创新的内在动因与依据;然后,本文以形式美学理论为基础,以形式分析方法为手段,深入剖析《矿工图》组画的图像资料,建构其形式语言探索革新的内在机制;最后,本文旨在通过研究,进一步探讨《矿工图》组画形式语言的探索对新时期以来水墨人物画发展所产生的影响以及对当下水墨人物画创作的启示意义。研究表明,《矿工图》组画形式语言的探索,在解决中西绘画形式语言矛盾与兼容的诸多问题上提出了个性化的解决方案;同时,《矿工图》组画体现了形式语言与精神内涵的并重,其形式语言探索立足于时代,发乎于作者本心,又植根于文化传统。它的经验和成果对新时期以来水墨人物画的发展产生重要影响,并且在今天仍然具有重要的学习研究意义。

二、水墨构成与形式分析（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、水墨构成与形式分析（论文提纲范文）

（1）水墨构成在写意人物画中的体现（论文提纲范文）

（3）中国水墨构成在简体文字创意中的原理研究（论文提纲范文）

（4）水墨构成对中国画人才培养的意义与教学策略研究（论文提纲范文）

（5）水墨构成课程内容设置与教学策略研究（论文提纲范文）

（6）卢沉水墨构成艺术研究（论文提纲范文）

（7）水墨构成在我创作中的运用（论文提纲范文）

（8）入古出新，梦幻境界—姚鸣京的山水画艺术（论文提纲范文）

（9）当代城市题材山水画水墨构成研究 ——以我的作品为例（论文提纲范文）

（10）周思聪、卢沉《矿工图》组画形式语言研究（论文提纲范文）

四、水墨构成与形式分析（论文参考文献）

• [1]水墨构成在写意人物画中的体现[J]. 李杨. 艺术大观, 2021(28)
• [2]写意人物创作中的水墨构成探究[D]. 查丽君. 四川美术学院, 2021
• [3]中国水墨构成在简体文字创意中的原理研究[J]. 杨蕊银. 艺术品鉴, 2021(11)
• [4]水墨构成对中国画人才培养的意义与教学策略研究[J]. 王健,崔强,代晓蕾. 美与时代(中), 2020(09)
• [5]水墨构成课程内容设置与教学策略研究[J]. 王健,王丽志,邢森. 美与时代(中), 2020(08)
• [6]卢沉水墨构成艺术研究[D]. 耿慧茹. 曲阜师范大学, 2019(12)
• [7]水墨构成在我创作中的运用[D]. 邹敏. 河南大学, 2019(01)
• [8]入古出新，梦幻境界—姚鸣京的山水画艺术[D]. 邵迪. 云南大学, 2019(03)
• [9]当代城市题材山水画水墨构成研究 ——以我的作品为例[D]. 吴雨桐. 内蒙古大学, 2019(09)
• [10]周思聪、卢沉《矿工图》组画形式语言研究[D]. 樊诚. 中国艺术研究院, 2019(01)

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