一、在地球宽广无边的大舞台上观看——大千世界精彩纷呈的“速度”表演（论文文献综述）
尤达[1]（2021）在《网络时代美国创剧人研究》文中认为美国创剧人,英文为the creator of American TV soaps,sitcoms and series,原指提供故事创意或者完成试播集剧本向各大电视网推销的人,在实际生产中演变为美剧的创作主体,即具有创作剧本能力的执行制片人。从历史观之,电视时代的创剧人在美剧生产过程中流露出普遍性特点,由此形成的群体特征深刻影响着创剧人自身的演变:从身份的确立到群体的形成,再到阶层的固化。网络时代的创剧人致力于群体特征的变革,以此打破阶层的桎梏。立足创剧人文本的内容与形式观之,所谓“变革”与以往并非只是理念上的区分,在实践场域的分野十分明晰。创剧人既对美剧成规化生产模式进行大胆革新,又依据“自我”的觉感与体认进行个性化创造。更为重要的是,创剧人调和了成规与个性间的对立关系,在文本的内容选择上追求“他者互文”与“自我表现”的紧密结合,表现形式上注重制作范式与创作风格的高度统一,由此在作品中反映出多元且精彩的主题,满足受众不断增长和变化的娱乐需求。这便使得创剧人不再只是播出机构定义下一味媚俗的符号客体,而是被赋予对超越性的追求。本文从历史与现实的维度探讨美国创剧人群体的演变;从文本的内容选择与表现形式上深入考察网络时代创剧人的变革举措,指出其群体特征的两个维度;进而分析这两个维度的相互关系与共同作用;最后基于媒介场域的变化探讨群体特征发生变革的外在成因,从创剧人心理探讨变革的内在动因。如此,形成了对网络时代美国创剧人从表象到本质的考察。揆诸现实,这一研究的目的在于面对美剧在全球范围内卓越的传播力,从创作主体维度探寻美剧的成功之道,以求能在去芜存菁中有效“吸收外来”,为国产电视剧的发展带来启示意义。
宋敏[2]（2018）在《中国儿童戏剧发展史（1919-2010）》文中研究指明儿童戏剧具有提升儿童审美能力、塑造儿童优良品格的功能。中国儿童戏剧近百年的发展史能够折射出中国社会的发展形态,成为全球化语境下值得深入研究的重要课题。本文对1919年至2010年中国儿童戏剧的发展历程进行了系统梳理。纵轴上以1919——2010年为时间背景;横轴上,以作家作品、艺术特征为探索对象,力图用新的研究视角,来审视近百年的中国儿童戏剧发展史。本论文由绪论与九个章节组成。绪论的主要内容为中国儿童戏剧研究文献的回顾与述评,本课题的研究现状,本论文的研究目的、方法、意义与难点以及创新点。第一章儿童戏剧定义的内涵及艺术特征。什么是儿童剧?本文的定义为:专门为儿童创作、演出的戏剧艺术。其内涵有三:一是以儿童为对象,也就是儿童为主要观众群体;二是演出内容与演出方式要符合儿童的思维方式和审美心理;三是演出主体可以是儿童,也可以是成人,或者两者共同演出。在上述定位之下,可以将儿童戏剧的涵盖范围扩大到:只要其出发点是为儿童服务,那么一切反映儿童生活并为儿童所接受和欣赏的都可称为儿童戏剧,如戏曲、歌舞剧、童话剧、课本剧等。儿童戏剧具有教育性、趣味性、启发性、游戏性等艺术特征。第二章儿童的发现与儿童戏剧的发生。在中国古代的儿童观念中,儿童是父母的所属品,是缩小的成人,儿童没有独立的人格。1915年开展的新文化运动,将儿童从父母的从属地位中解救出来,儿童作为独立的人被尊重,确立了以“儿童为本位”的新的儿童观。在这种儿童观的观照下,周作人、郭沫若、郑振铎、陈伯吹等有识之士开始以“儿童为中心”进行戏剧研究或创作。第三章中国儿童歌舞剧鼻祖——黎锦晖及其创作。黎锦晖是中国儿童歌舞剧的开创者。其创作的儿童歌舞剧共计12部,在作品中宣扬爱的教育、美的追求,呈现唯美主义与平民主义两种审美特征,影响广泛。除此之外,黎锦晖对国语运动的推行及演艺人才的培养上都做出了重大贡献。第四章战争期间的儿童戏剧。数量众多的儿童剧团是战争时期儿童戏剧创作与传播的主要载体,本时期的儿童戏剧内容主要以宣传民众、鼓动抗战、配合政治任务为主要目的,对发动民众、宣传抗战做出了重要的贡献。但此时期多数剧作制作粗糙,思想传达的急迫感压倒了对艺术表达的追求,内容政治化、概念化、标语化、公式化,尽管剧目数量巨大,质量上乘者无几。第五章“十七年”时期的儿童戏剧。此时期涌现了一批优秀的儿童剧作,作品内容多以反映新中国成立后人们重建新生活的理想以及对新生活投入的热情为主,凸显革命乐观主义精神。剧作叙事技巧较战争时期有了明显的提高和完善。由于政治标准第一的影响,剧作存在时代烙印明显,人物僵化、题材狭窄等缺陷。老舍的童话剧《青蛙骑手》、《宝船》,刘厚明的《小雁齐飞》、王镇的《枪》是此时期代表作。第六章中国儿童戏剧成熟的标志——任德耀及其创作。任德耀的创作代表着20世纪五六十年代儿童戏剧创作的最高水平,他创作的《马兰花》、《魔鬼面壳》等儿童剧是中国儿童戏剧成熟的标志,影响深远。其剧作内容在展现真善美的同时注重思辨内涵。任德耀的创作风格和审美特质影响了一批后来的儿童剧作者,欧阳逸冰的《闪烁吧,繁星》、《红蜻蜓》及秦培春的《雁奴莎莎》、《白马飞飞》等都是在其影响下而创作的优秀剧作。第七章新时期儿童戏剧的繁荣。新时期的中国儿童戏剧的叙事空间处于一种微妙的变置状态,在叙事内容上形成了教师与学生、传统与变革、城市与乡村、伟大与平凡等多重“二元”化格局。教师与学生的对立促成新教师形象的诞生;传统与变革的对立折射出新的价值观对传统文化的冲击;城市与乡村的对立呈现出剧作家对乡村儿童的关注,折射出这时期的“以全体儿童为本位”的人道主义关怀。伟大与平凡的对立促成了“伟人”题材的平视视角,开创了以儿童戏剧的样式反映重大历史题材的道路。第八章港澳台儿童戏剧发展概况。香港、澳门、台湾的儿童戏剧是中国儿童戏剧不可或缺的重要组成部分。港澳台十分重视儿童戏剧在教学或社会文化活动中的应用,中小学戏剧教育活动开展得非常广泛。港澳台地区受欧美教育戏剧理念影响较大,儿童戏剧的民间剧团十分活跃,他们重视对中小学学生的培训和巡演;学校戏剧节、戏剧比赛、中小学开设戏剧课、中小学戏剧师资的培训等等都为港澳台地区的儿童戏剧教育的发展注入了新的活力,有力地推动了儿童戏剧事业的发展。第九章新世纪的儿童戏剧与健康发展的方略新世纪以来,儿童戏剧蓬勃发展,国际间的交流演出十分频繁。互动剧增多。儿童剧剧场的表现形式被高度重视,呈现规模化、多样化、娱乐化特征。但同时,原创剧本较为贫弱,儿童戏剧的经济消费性质更趋明显,文学性被忽略,娱乐性被强化,教育性被忽略。
邓贤[3]（2016）在《五百年来一大千》文中研究表明第一章少年生死劫1民国五年（1916年）初夏的一天,艳阳普照满眼苍翠,重庆求精中学17岁的天才少年张正权与同学行走在山川如画的返乡小道上,如同置身一座绵延百里的风景画廊。但是不久他们这种好心情就被子弹击碎了——张正权也就是未
逯慧[4]（2016）在《普通高中语文审美教育实施策略研究》文中认为审美教育作为一项提升国民素质的教育,已引起国家政府和教育行政部门的高度重视。语文学科作为实施审美教育的主学科,具有得天独厚的条件。但在具体的语文教学实践中,本研究发现审美教育遇到了以下问题:课标美育内容编写过于笼统,起不到引领作用;教师对审美教育认识不足,不知如何实施美育,在知识课堂、考试功利思想、成绩评价机制等因素束缚下,极少实施审美教育;学生对语文学习目的、审美教育作用认识不到位,惟成绩是上及社会上的名利诱惑等因素使审美教育处于边缘化及尴尬地位;教学方法传统守旧,“主客二分”的育人方法弱化了审美教育作用。这些问题从语文审美教育的现状调查中也得以证实。现状调查还发现学生审美水平整体不高,教师审美素养有待提高,教师对美育的教法与学法认识不到位,阅读、写作、演讲审美教育实施低效等问题。文献综述研究表明:审美教育相关研究的一些教学模式构筑科学、可操作性强,阅读审美教育方面关注生命、精神意义的建构及审美境界的提升,写作审美教育方面把写作当作生活与生命展示的过程等先进理念及实践探索的策略、模式、路径,非常值得借鉴。但是,已有研究也存在如下问题:语文审美教育目标（目的）的研究,研究量不足,有的将审美教育目标、审美教育目的两个概念混淆;语文审美教育内容的研究,研究面过窄,内容不丰富;语文审美教育实施的研究,总体看来升华至生命美、生活美、境界美的研究过少、过弱,局部而言,阅读审美教育研究泛滥且研究点过小、过于聚焦,写作审美教育研究数量少,演讲审美教育研究匮乏,而且现有语文审美教育实施策略缺乏科学性和普适性;语文审美教育评价的研究,研究量极少,且限于评价基准、评价原则等宏观探讨层面。本研究以哲学、美学、心理学、语言学、传播学等理论作为建构阅读、写作、演讲三大审美教育实施策略的理论基础;在阅读相关美学书籍、期刊的基础上,建构了高中语文审美教育基本要素结构体系;借鉴国内外美学家、教育家、演讲家在阅读、写作、演讲等方面的经典理论,分别立足于“生命美、境界美”角度、“生活实用”角度、“自我实现”角度,建构了阅读审美教育实施策略、写作审美教育实施策略、演讲审美教育实施策略。高中语文审美教育基本要素结构体系是在厘清语文课标中的审美能力、审美体验、审美活动、审美意识、审美境界等十一个审美教育下位概念及课标外的审美想象、审美情感等四个美育基本要素,在美育教学中所处的地位、相互之间关系的基础上建构的。阅读审美教育实施策略包括:在多种审美体验中探寻美育终极目的——生命美;在通感兴盛的王国里回味美育的本色——感性美;在充满睿智的语言中步入美育的哲思——理性美;在美丑看台上审视美育视野下的人性——人物美;在悲剧理论的引领下寻求人物内核美——精神美;在有我之境、无我之境的探索中追求——境界美。写作审美教育实施策略建立在写作美育“六要素”模型的基础上,包括:明确“写作是一种生活”的美育目的;在与真实或虚拟的读者对话中写作;让语言彰显自我感性与理性双赢的存在;运用“六要素”模型进行审美创作。演讲审美教育实施策略包括:确立演讲审美教育宗旨;涵泳名家精彩纷呈的演讲美;笔下耕耘秀出自我的演讲美;走向大众彰显自我的演讲境界美。在语文审美教育策略的具体实施方面,本研究选择了S省Y校高一S班作为实验班,运用案例分析法和行动研究进行了实践尝试和论证;对三大美育实施策略的运行效果,从量化和质化两方面进行了评价,结果显示:实施效果显着,学生的审美能力、审美境界及生命质量有了明显提升。
吴瑶[5]（2016）在《媒介环境学视域下的数字阅读研究》文中研究表明随着数字媒介技术的发展,传统阅读的历史开始书写新的篇章。阅读,不再与书本、纸张相提并论。在电子屏幕前,阅读演化为人与数字符号之间的互动交流。阅读载体的种种变革,不仅仅改变了书本的样式、形态,改变了人们黄灯古卷前清冷独思的阅读习惯,更改变了由传统纸质阅读衍生而来的阅读者社会行为。本文以媒介环境学的理论框架为论述根基与脉络,通过对480名数字阅读者进行纸质问卷与电子问卷调查、对26位数字阅读者进行深度访谈,从数字阅读主体分布、数字阅读内容与需求偏好、数字阅读媒介选择、数字阅读行为特点、数字阅读环境等五个方面描绘数字阅读的现实图景。在此基础上,本文进一步探究数字阅读媒介与人之间相互影响、相互建构的关系,将其分述为两大线索：线索一从人对媒介技术的引导性发展层面分析数字阅读媒介人性化进化的趋向,以此论证数字阅读与传统纸质阅读异质互补、相容相生的竞争关系；线索二从媒介技术偏向性对人的影响层面分析数字阅读媒介的静态特征及其对读者的认知、身份认同、权威构建三个方面产生影响,以此对数字阅读是否是浅阅读、碎片化、娱乐化阅读以及数字阅读中是否存在身份认同消解、权威式微进行根源性反思。全文共分为九章。第一章绪论,论述了本文的选题缘由、研究意义,在大量相关文献研读的基础上明确本研究的主旨、创新点与难点以及适用的研究方法与研究思路。第二章通过对480名数字阅读者的问卷调查,对数字阅读的现实图景作出基本描绘：数字阅读主体以年青人为主,中老年人群也在逐步增多；数字阅读并非是对简单资讯信息的填塞、对娱乐需求的一味满足,而是以实用信息阅读为主,长篇幅、深度性的内容为辅的多层次阅读,其资讯信息需求、专业知识需求、思想需求是促使数字阅读的三大主要驱动力。此外,手机媒介已超越报纸、图书等传统阅读媒介,成为数字时代的首选阅读媒介。在数字阅读中,读者较为普遍地存在主动搜索、主动书写、主动分享等主动性阅读行为,而传统意义上的公共空间与私人空间的区隔也在数字阅读中产生融合与相互嵌入。本文在全面描绘现实图景的基础上,对现今关于数字阅读争论的矛盾焦点予以总结提出,为后文的分章论述树立目标。第三章奠定本文立论的理论基础。本文将技术哲学与媒介环境学相结合,对媒介环境的三个层面从技术哲学的视角给予解读,进一步填补与缝合了媒介环境学中的“技术决定论”、“技术中性论”的缺陷,坚守“文化／技术共生论”、媒介与人的双向构建的立场,为后文中数字阅读媒介与阅读主体之间相互建构、相互影响的关系奠定基础。第四章从媒介环境的三个层面——感知环境、符号环境、社会环境论述数字阅读媒介的多感官交织式感知、双重符号的使用与超文本语言的引入、分享下的社交型阅读三大媒介特征,并以此论述数字阅读媒介的感知偏向、时空偏向、政治偏向以及社会偏向。第五章以人与媒介相互建构关系的第一条线索——人对媒介的引导性建构为脉络,从媒介进化论的视角论述数字阅读媒介在信息仿真层面、信息保存层面、即时对话层面的人性化进化,并以媒介进化论中“媒介生态位”的视角论述数字阅读与传统纸质阅读之间相容相生的关系。第六章、第七章、第八章则分别从数字阅读对人的认知、身份认同、权威建构三个层面共同论述人与媒介相互建构关系的第二条线索——媒介对人的影响,聚焦于数字阅读对读者的影响研究层面。第六章分析数字阅读对阅读主体认知的五层面——注意、感知、记忆、思维与问题解决、语言与想象产生的变革,同时从数字阅读媒介偏向性的视角分析阅读中认知碎片化、娱乐化产生的根源并对其进行反思。第七章将传统阅读中身份认同的建构与数字阅读中身份认同的建构加以对比分析,论述数字阅读中自我身份认同与群体身份认同建构所发生的变革。第八章从权威建构中的媒介因素为着眼点,论述传统阅读中文本权威、作者权威、文化权威的建构以及在数字阅读中文本权威、作者权威、文化权威发生的流变,并对数字阅读中传统权威的式微进行反思。第九章总结全文,归纳得出数字阅读媒介与阅读主体之间互为张力、双向建构的观点,并为建立良性阅读生态提供现实建议。同时,本章进一步从媒介生态位的视角为纸质阅读与数字阅读异质互补的竞争与发展之路提供建议。
卢苏宁[6]（2015）在《终极》文中研究说明自由是人类追求的终极价值。——黑格尔1、EA病毒星期一中午,黎媛和卫东俩人乘中国国际航空公司CA7203航班,从北京首都国际机场前往美国。黎媛身穿高档巴洛克套装,意大利名牌高跟鞋,身背LV时尚包,步履优雅从容穿过机场候机大厅,表情在平静中显出尊贵,目光在无意之中流露出自信,看上去像个阔太
李韦儒[7]（2013）在《纪录片《美丽中国》的艺术表现手法和审美特征研究》文中提出纪录片国际化在全球纪录片产业已是潮流，2011年1月1日8点覆盖全球的我国第一个专业化纪录片频道——CCTV-9纪录片频道正式开播，它标志着我国纪录片发展进入一个专业化、国际化的崭新时期。该频道开播的第一部纪录片是由我国央视控股的中视传媒与BBC自然历史制作小组花费三年时间拍摄的纪录片《美丽中国》，它是我国纪录片迈入国际化轨道的典型代表，央视把它作为纪录片频道开播的首个节目，说明纪录片《美丽中国》体现出了国内纪录片的最高水平。本论文以《美丽中国》为例，运用美学、哲学、社会心理学等相关理论，结合文献分析法、个案分析法和对比分析法来分析它的艺术表现手法和审美特征，同时把《美丽中国》与BBC拍摄的野性系列片之一的《野性非洲》进行对比，分析两者之间的差异，然后总结《美丽中国》的优点和不足，提出改进的意见，再从宏观角度分析我国自然类题材纪录片产业发展出现的问题与采取的策略以下是本论文的内容结构：第一章是介绍选题的研究背景和意义、纪录片《美丽中国》的研究现状、选题的研究方案。第二章是纪录片《美丽中国》的简要评述情况，包括阐述、热播原因分析和艺术特征三部分。第三章是纪录片《美丽中国》的艺术表现手法研究，笔者认为一切能够表现作品的艺术形式都可以称之为艺术表现手法。包括艺术构思的表现、艺术传达表现（视听觉元素分析、蒙太奇分析和叙事策略等内容）。第四章是纪录片《美丽中国》的审美特征研究。审美是审美主体（人）在实践活动中对审美对象所包含的人的本质力量的领悟，人们通过审美活动达到提高思想觉悟、感染心灵的作用。该章节从这一审美理念出发，分析纪录片《美丽中国》意境美和人文美的叠加、民族文化之美、生态和谐美、真实美的审美特征。第五章是对纪录片《美丽中国》与BBC《野性非洲》的比较研究，找出它们的差异，寻求各自的优势。第六章是对纪录片《美丽中国》的反思与启示，首先是分析《美丽中国》的优点与不足之处，虽然《美丽中国》画面唯美、精致，传达主题很深刻，但对自然环境保护意识理念的加强缺乏深度。然后是分析当下自然类题材纪录片发展的瓶颈因素及发展策略。
周婧景[8]（2013）在《博物馆儿童教育研究 ——儿童展览与教育项目的视角》文中研究说明其一,儿童阶段是人一生中语言、智力、性格和潜能开发之关键期,儿童教育成败直接关系一个民族未来的群体素质及其发展高度。其二,研究显示博物馆记忆重要而持久1,早期正面或负面的经验会继续在记忆中保存、发酵,影响受众与博物馆的长期关系,经营儿童,即经营博物馆的未来。其三,博物馆区别于家庭、学校教育机构,采用新颖活泼的教育形式,摒弃传统的空洞说教,鼓励儿童动手操作并参与探索,以“革新”的方式加入儿童教育之列,成为家庭、学校教育之延伸和补充。其四,我国约3亿儿童,儿童博物馆数量却屈指可数,一般博物馆亦较少为儿童开设专区,教育忽视儿童群体。与美国0.6亿儿童建有300余家儿童博物馆,教育从娃娃抓起,争相推出各种适合儿童的活动2,形成鲜明反差。其五,除国内实务界尚未推广儿童教育外,此领域的系统研究亦属理论界的薄弱一环。基于诸上五点原因,本研究择定开展博物馆儿童教育研究。欲解决问题为：针对检测出的国内博物馆儿童教育现存问题对症施策。由此,一系列问题摆置面前：儿童教育内容庞杂,研究如何展开?现存问题多样,怎样科学检测?原因浮于表面,内在症结如何发掘?问题呈现纷杂,针对性的改善之策怎样寻绎?本研究提出解决办法：聚焦于博物馆儿童教育,实施分类；构建教育评估指标体系,检测各类型现存问题；针对问题提出解决办法;同时,再就各类型抽象出共同核心问题,寻求根本解决之道。思路为：基于博物馆儿童教育现状分析,从广义博物馆教育出发,依实践领域将儿童教育划为两类,构建起本研究论述开展之框架；经由两种类型国内、外案例解析与评估,并结合对比与讨论,窥寻影响其效益之症结,针对问题展开具体分析并对症施策,同时归结各类儿童教育特征；将研究推至高潮,把国内两类教育“融为一炉”,试图标本兼治地提出根本问题之解决策略;最后,将实务升华至理论,完成本研究总结与前瞻。文分八章节。绪论在于阐明研究动机、意义、范围、方法及相关研究回顾与总结。第一章提出问题,为研究开展之前提,主要进行历史梳理、对象分类及现况分析。第二、三、四章分析问题。第二章进行本研究相关理论的整理及运用,归结之意不在于呈现整理结果,在乎对其巧加运用,据此科学设计本研究之方法。第三、四章施用此法,分别就博物馆两种教育类型进行深入、针对性研究与探讨。先开展问题描述；阐明案例选定因素并依此择定国内外3组计12个案例；再通过案例各要素细致解析,研究者内部评分以及问卷或访谈外部检测,并结合国内外案例对比,寻绎国内各类型所突显问题；展开分析与讨论,同时提炼此类型共有特征。第五、六、七章解决问题,分别就检测出的国内各类型问题展开策略研究。第五、六章分别针对不同类型现存并影响效益的问题,结合观察、问卷或访谈反馈信息,提出相应的改善之策,并构建不同类型的理想模式。第七章研究转向深入,将两类型合一,发掘根本症结,并提出解决策略——依据先贤研究成果,结合博物馆特性,尝试订立博物馆0——18岁儿童四阶段教育指南。第八章为研究成果总结与升华。从实务到理论,藉由本研究所获研究成果,凝练出具普遍意义的四大理论；就本课题未来的研究作出前瞻性思考和趋势分析。研究成果及其发现：经由国内问题案例与国外先进案例横向对比,及国内案例自身纵向比较,切实地归结出各类型各九大问题并施以对策；为科学检测问题,构建各类型评估指标体系；针对各类型核心问题,制订博物馆儿童教育指南；就博物馆儿童教育现象,凝练四大理论；参鉴国际博物馆儿童教育流变,展望博物馆儿童教育未来之路。尽管研究显示国外博物馆儿童教育现今“略胜”一筹,然,国内儿童教育亦逐步呈现发展态势,若能避己之短,互取所长,方可有效提升国内儿童教育效益。同时,依各类型属性差异,主张各类型发展采取阶段性策略。现阶段宜广泛推广儿童教育项目；新馆预留空间、老馆另辟分馆或改陈,逐步试水儿童专区；政府大力援持下,儿童博物馆从个别试点起步。
吕鐄[9]（2013）在《论视觉审美中的物性化体验》文中研究表明从20世纪30年代海德格尔提出现代的特征是世界被作为图像来加以理解和把握,到90年代全球范围内视觉文化研究热潮的兴起,消费时代和数字化技术的视觉生产在完善影像质量的同时宣示视觉文化转向的实际发生,视觉性越来越成为日常生活和艺术生产的支配力量,人类的视觉审美体验因此发生物性化的改变。本文讨论的主要问题是物性化体验在视觉审美中的显现及其美学意义。体验的物性,其词义来源和涵义主要具有超符号的感性质料集合、以机械复制为特征的技术性和物化的关系等三层含义。从艺术实践的角度看,材料的物性开启是当代艺术的内在规定性。从社会关系的变动看,影像的机械复制性使符号“自然化”和社会关系化为物化关系的表征。视觉消费中的符号生产具有明显的体验性质。从文化创造的角度看,物性化体验产生于客观文化对主观文化的优势条件下艺术或文化的越界动机的内在驱动。本文的研究思路是从物化学说、媒介研究和主体性哲学等三个论域切入,以视觉媒介从摄影、电影、电视到新媒体的变化为线索,考察审美体验变化的形态与特征,探究其社会学价值,意图发现视觉文化转向所带来的文化性质转变和美学观念重构。在方法上,本文主要着眼于物性体验视觉成因的辩证分析,探寻视觉体验变化的美学脉络和影响因素,并由艺术理论和社会理论中的现实问题出发尝试深入观察媒介和交往物化对视觉体验的影响。物性化体验是指向后现代状况的一种现代经验类型。其性状与后现代主义对美学的反思有着显着的关联性。第一章“视觉范式中的物性化体验”主要讨论现代体验的物化历程和生成条件。西美尔从客观文化与主观文化的非同步发展角度出发提出现代性体验的历史性根源在于成熟的货币经济的发展,其心性质态的集中地是都市。都市个体的现代性体验和人格特征可以从顺应和反弹/逃逸两方面的关系来揭示。吉登斯从其“结构化理论”出发认为,以理性价值为核心的现代性造成了情感的边缘化。随着“交往理性”向情感生活领域的渗透催生出“情感民主”的命题。而促成情感民主化的条件是全球化、现代日常生活和后传统社会的出现。后情感主义不再追求本真、审美、纯粹等情感主义时代的伦理,而是热衷于成批生产虚拟性、机械性、操纵性的情感。在现代性确立的过程中,物的象征意义被功能作用所代替。与物的功能化并行出现的是人功能化为机器的附属对象。在艺术与日常生活日益同质化的视觉关系时代,审美体验越来越物化为一种美学的政治。现代性心性气质只有依托不懈追求“未来”的现代时间才能确立。匆忙的视觉行为构成现代生活的常态,而越是耽溺于匆忙,越是易于失去正常感知从而发生体验变异。不断骛奇热望又不断灰心厌倦的症状交替往复地折磨着现代人。现代体验的物性化依托于现代媒介传播/交往的物化。以信息的快速消耗为主要内容的新型表现媒介强调健忘的特质。以媒体为中介的交往的物化使交往主体的主体性发生变化:人的身体成为媒介的延伸。消费社会创造出过剩的图像,消费的物质性和物象化加速了体验的物性化。物性消费体验的基本性状包括:炫耀性与偶像化、景观化与欲望化、伪个性化的新部落主义。从作为文化主因的传播媒介转变来看,电态媒介的主导性使后现代的“后”具有物质的含义,而在“第二媒介时代”,现代主体被信息方式置换成一个多重的、撒播的和去中心化的主体。在从现代到后现代视觉范式转变中,影像审美及其视觉关系呈现出几种显着的变化:从表征影像到自指拟像;从形式的意味到超形式的过程化;从惊颤效果到耽溺体验;从为图所困到逐图而居。第二章“从灵光消逝到时尚肖像”讨论的是摄影真实感的形成和主体性的变化以及时尚肖像的社会审美价值。以摹仿为初始目的的视觉复制技术不仅导致“灵光”的消逝而且使摄影的普及具有扩展视觉性和民主政治的社会作用。就摄影与现实的关系而言,摄影所引发的体验是一种关于现代性的时空体验,是不同于绘画的一种瞬时的视觉快感。物态化照片的真实性虽然源于实证意义的证据性,但其本质是物像的表象化;照相机对光学无意识性的揭示从根本上颠覆了视觉所定的等级制度,具有社会空间转换和主体观念更新的革命性意义。摄影影像强化了现代物质生活体验的速度感和时尚化。封面偶像实现了摄影的形象时尚性;老照片提供了一种不寻常的历史复现方式;时装广告和风光照则使生活装饰化和使自然视觉化。现代巨量高速空间的创作意味着摄影主体视觉观念和方法的双重革新。第三章“从完整电影到奇观电影”讨论的是电影的经验还原机制和半梦恋物的主体精神特征以及奇观电影的奇观性。“完整电影”神话的延续受益于电影对现实经验的还原与控制,由电影的技术结构所释放的官能的惊颤效果与现代艺术触觉特质的转变具有一致性。电脑数字化视频技术的成熟给电影特技美学带来的主要变化在于对影像逼真性的超越。按照第二电影符号学的观点,电影体验只是一种白日梦,观众的电影赏鉴以一种类似窥淫的视觉恋物主义为基础,建构的是一个离心化的主体。文化工业的主体批判观点认为现代主体性是文化工业标准化和伪个性化的命定产物,消费者的想象力为大众媒体所控制。而伯明翰学派的大众文化研究认为,大众有可能用自己的方式给“统治话语”解码,亚文化通过风格发起对主文化和霸权的挑战或抵抗。奇观电影的崛起和流行表明:奇观比叙事更合于消费社会对视觉产品的体验要求,也说明电影文本从时间深度模式向空间平面模式的转变。数字影像和虚拟空间在奇观电影中的广泛应用正在使传统影像转变成为拟像。第四章“从家庭经验到拟态狂欢”讨论的是电视的“家用”性和“电视迷”的主体性以及电视文化的娱乐本性。电视文本的“生产者式”特征让观众将自我深嵌于电视的媒介机制和制作过程中,参与节目意义的生成。而其家用媒介的性质却促使个体注意力和群体经验这两个层面都处于分散状态。电视使家庭日常活动的时间规律化,并和家庭建立起深刻的情感联系。在一般的意义上,现代人都是广义的“电视迷”。体验性的电视参与显现为一种在观众和电视文本之间谋求共识的协商过程。电视文化是城市文化的重要组成部分,消费时代的电视化图景是一种拟态狂欢。从技术与审美的关系角度考察,电视传播的技术特征正在把电视文化降格为一种肤浅庸俗、彻头彻尾的娱乐,感官愉悦的娱乐成为电视话语的超意识形态。第五章“从视觉超限到游牧风格”讨论的是新媒体艺术的动漫化美学和光滑空间的游牧主体性以及数字网络时代的视觉再生产。新媒体艺术提供超限的视觉体验,借助数字技术构造虚拟的现实,形成以突出主体快感为特性的动漫化的美学。赛博空间主要是一种光滑空间,充盈其中的是自由流变的游牧美学旨趣。块茎化的模式和连接使得主体在赛博空间中自我构建为一个机能化的主体。主体认知能力和想象力的退化显示出网络空间的虚拟生存与主体真实实践的试演关系。而在解构性的视觉再生产过程中,以隐私和形象消费为特征的大规模集体偷窥和网络PS恶搞等“假性失序”所凸现的是主体边界及其道德观念的变动,社会麦当劳化向迪斯尼化的位移则在视觉祛魅与复魅的意义上提出由固化的情感形成机制向自我虚拟机制转变的新问题。第六章“物性化视觉体验的美学重构”试图从视觉文化和影像发展的关系角度来理清影像及其依存媒介的变革发展逻辑,透视图像时代审美现代性框架内艺术的物性回归之路和视觉范式/体验的生成及转变的可能走向。现代视觉体验经历了从为物所迷到逐物而居的变化。现代大众在一个高度复杂而精密的社会机构网络间穿梭时形成“游牧式主体”和集体性的对抗主体。在鲍曼的流动现代性之前,本雅明早已将视觉体验与游荡者和大都市连接起来。杰姆逊则从符号内部结构的变化解释资本主义发展从现实主义到现代主义再到后现代主义的演变是物化力量持续增强所引发的两次社会文化逆转。视觉主体在消费文化中的“迷”化状态实质是一种主客体互动的非本质论结构,具有重塑与颠覆的双向潜能,显现出形态特征明显的权力/欲望的图像关系。从美学的现代变革来看,日常生活由被摹仿的对象转化成摹仿的主体,而影像则成为日常生活拟仿的范本,形成仿真的世界或后现代文化。但就现实情形而言,艺术并未终结。现代的审美主义在抗争现代社会的同时成为现代焦虑与不安立场的表征。在步入后现代状况的进程中,审美活动与解放功能的背离,审美之物从审美关系的逸出,审美与影像现实的密合等都越来越无法从精英立场的诸美学体系中找到可靠的解释,而影像或拟像具有对物性重新发现,再次揭发的美学价值。美学反思或重建的起点应该是已经被改变的并不纯粹的审美体验。这种混杂的不纯粹性早已使视觉审美具备物性化的体验特征,也预备下了美学重构的必要性和可能性。
杜雪琴[10]（2013）在《易卜生戏剧地理诗学问题研究》文中研究说明挪威剧作家亨利克·易卜生在世界戏剧史上拥有卓越地位,对同时代以及后世作家与理论家产生了重大影响。本文以文学地理学批评方法为中心,综合运用其他批评方法,对其剧作中建构的地理空间进行详细解读与深入剖析。易卜生戏剧作品中以丰富多彩的地理意象为基础,建构了多重的地理空间,呈现了独立而完整的地理图式,它们与作品主题思想的表达、人物形象的塑造以及审美理想的传达等具有重要的关系。本文以易卜生戏剧作品里地理空间建构为探讨对象,深入挖掘出其深层底蕴,并注意上升到一种哲学、宗教与美学等的高度进行理论观照,从而概括与揭示其在戏剧作品中存在的意义,以及剧作家所具有的审美理想与审美意识。作为世界现代戏剧开端的易卜生及其戏剧作品,在北欧自然地理环境的影响下,在挪威独特的文化语境制约下,呈现出独立而深厚的诗学品格：其剧作中多种地理意象的生成、多重地理空间的建构以及与此相应的多种多样的艺术呈现,显示了文学与地理天然生成的密切联系；在此基础上所体现的作家对人类情感的哲学思考、对人类命运的宗教把握、对人类伦理的深度探索,显示了作家与地理之间的重大关系；在此基础上所体现的地理要素与作品的艺术传达以及艺术形式、艺术风格之间的直接对应关系,说明了戏剧以及其他文学作品的美学追求与地理之间的天然联系。所有这些,共同构成了易卜生戏剧地理诗学品质的多重维度。论文由九个部分构成：引论、正文七章、结语。引论：本文以三个方面作为展开论述的基础：一是以国内外关于易卜生及其作品的研究资料作为基础,从历时角度对国内外易卜生研究进行了梳理,以比较的视野回顾了国外的易卜生研究,发现从地理空间角度研究其剧作才刚刚起步,而以文学地理学批评方法为中心,重新探讨易卜生及其戏剧作品,是一个全新的学术领域；二是以易卜生剧作中存在的丰富地理因素作为基础,揭示剧作家运用多元形式进行的艺术表现,易卜生之所以被称为“现代戏剧之父”,是因为其剧作中具有深厚的现代性,存在可以不断解读的多重代码,而这与其中的地理因素关系密切：多种多样的地理意象、多重类型的地理空间以及在此基础上形成独立的艺术图式,往往成为其多重代码的重要内容；三是以文学地理学批评的相关理论为基础对易卜生戏剧进行系统解读,此种批评方法的采用体现了一种全新的理论视角,“地理意象”、“地理空间”、“地理基因”、“地理图式”、“地理诗学”等核心概念具有独立的意义,可以让我们对其戏剧作品的研究上升到一种全新的理论高度。第一章：“以南方与北方为框架的地理空间建构”。“南方”与“北方”是易卜生戏剧作品地理坐标的基点,南北连接的直线成为地理空间的中心线,以南方与北方为框架的地理空间建构,是其他多重地理空间产生的基础。其一,“南方”与“北方”地貌特征各不相同：“南方”以“海滨”为标志、“北方”以“高山”为标志；南、北两重地理空间既相互连通,又各自独立。其二,南、北两重地理空间彰显了易卜生的两种精神形态：一是阳光而快乐,一是浓雾而阴霾,同时体现了他对两种人生哲学的探索。其三,“南方”与“北方”地理空间在相互对立冲突的基础上又相互对接与融合：《布朗德》中在“南”、“北”冲突之后,终于实现了宗教精神的重生；《武士冢》里在战争的仇恨之中,终于迎来了“和平之神”。其四,以“南方”与“北方”为框架的地理空间建构,一方面是与其人生经历相关联,说明其内心始终在两个极端之间来回奔波；方面是其两种人生形态的反映：“南方”阳光灿烂人生形态、“北方”冷峻严肃的人生形态。第二章：“以高山峡湾为主体的挪威地理空间建构”。其一,“高山谷地”：《布朗德》中的“叠景层见”式,《培尔·金特》中的“回环螺旋”式,体现了多重景象高山与各自相异谷地的组合。其二,“大海峡湾”：《海上夫人》中的过去与现在交织,《小艾友夫》中的变幻与汹涌相间,形成了多重维度的立体结构。其三,以“高山峡湾”为标志的挪威地理空间建构：以“高山谷地”为主体的地理空间,形成垂直向度的地理景观；以“大海峡湾”为标志的地理空间,形成水平向度的地理景观,它们相互交织组接成立体的挪威地理空间,构成一幅“‘垂直与水平’地理空间示意图”。其四,以高山峡湾为主体的挪威地理空间建构,体现了易卜生以挪威为起点观察与表现自我与世界的地理诗学观念。第三章：“以挪威为中心的世界地理空间建构”。剧作家以挪威作为中心,将目光逐渐向外发散到世界各处,世界地理空间得以完整地建构起来。其一,《培尔·金特》中培尔不切实际的“金特国”与松林深处索尔薇格茅屋反复交织,形成一种“回环曲折”世界地理空间。其二,《海上夫人》中小城以花园作为地理坐标的中心,挪威以小城作为地理的中心,北欧以挪威作为地理的中心,世界以北欧作为地理的中心,环环相扣地进行扩大,形成一种由“由小及大”式世界地理空间。其三,《咱们死人醒来的时候》里南方与北方交错而生,组合成“南北交织”式地理空间；高山雪原与深渊幽谷彼此辉映,形成“上下辉映”式地理空间；两重地理空间相互补充丰富形成“复合交错”式世界地理空间。以“挪威”为中心,产生了“挪威”—→“北欧”—→“世界”的模式,是剧作家以全球为视野的博大胸怀之反映,也是其“全世界的荣华”人生理想与艺术思想的必然选择。第四章：“以教堂塔楼为核心的宗教地理空间建构”。易卜生剧作有众多教堂塔楼类的地理意象,以此形成多重意蕴的地理空间结构：《布朗德》以“三重教堂”为主体的宗教地理空间,集中体现了世俗宗教与理想宗教之间的冲突；《建筑师》以“尖顶塔楼”为轴线的宗教地理空间,体现了索尔尼斯对理想宗教信仰的追求；《培尔·金特》以“森林茅屋”为核心的宗教地理空间,体现了正义与邪恶两股力量的交织。宗教地理空间体现了剧作家“庄严崇高的理想与抱负”,其间的每一种“力”都直指浩渺苍穹,正是向上的“力”、博大的“力”吸引着剧中的各类人物翘首仰望。第五章：“以凉亭楼阁为主体的家园地理空间建构”。易卜生剧作建构的那片山与海之间的多种形态的家园地理空间,正是其故国与家园影像的外在显现：《海上夫人》以“凉亭”与“走廊”等为主体的“花园”空间,《野鸭》“海洋深处”的“阁楼”空间,《咱们死人醒来的时候》以“茅屋”与“别墅”为主体的家园空间。“空中楼阁”是剧作家在纷繁复杂的精神形态中为自己找到的一个出口,在异国他乡与挪威家园之间寻找到的平衡点,承载了剧作家一种离奇的幻想。第六章：“戏剧中的地理空间与易卜生”。其一,五重地理空间的建构,以南北作为中轴线,从挪威走向了广阔世界,又从世界向家园回归,体现了从外在世界到内在宇宙的书写,形成了一幅球状艺术图式。其二,地理空间建构影响了其主题思想的表达：“在高处”哲学、“全有或全无”哲学、“自愿”哲学、“生活”原则等的存在,地理空间的向上、向下、对立、融合、延伸、转换、交替与凝聚等发挥了重要作用。其三,地理空间与易卜生本人存在直接联系：出生地喧嚣猛烈的“大海峡湾”深刻影响其气质的形成,小时候的教堂记忆让其戏剧里出现不断向上延伸的“高山”景观,青年时代的“世界”旅行让其剧作中产生多重世界地理空间,故乡那一处“高山峡湾”成为其心中的最后一片温暖的家园。第七章：“易卜生戏剧的地理诗学观念”。其剧作中体现的地理诗学观念,呈现多重维度的交叉与多重意蕴的叠合：地理环境与作家的地理基因之间存在一种决定关系,艺术风格的形成与地理神韵之间存在一种制约关系,剧中人物形象与地理意象之间存在一种对应关系,思想主题与地理空间之间存在一种结构关系,民族性审美建构与地理景观之间存在一种天然联系。因此,独特的地理景观、多重的地理空间、丰富的地理信息在易卜生剧作中的充分呈现,最为独特的意义在于：对戏剧中思想主题的表达、人物形象的塑造、艺术传达的高妙和艺术风格的形成,发挥了至关重要的作用。探讨其剧中多重地理空间的建构及其所体现的诗学意义,有助于探讨以下更为重大的学术理论问题：人与自然如何相处、自我与他者如何相处、人的精神应当走向何处、人类的终极意义与自然存在之间的关系等。结语：“探讨易卜生戏剧地理诗学问题的意义及其启示”。从地理景观、地理意象到地理空间的建构方式,再到地理图式与地理诗学的构成,说明易卜生是一位人学家与自然学家的高度统一,一位哲学家与艺术家的高度统一。从前的易卜生戏剧研究主要从社会、历史、伦理、女性等角度展开,而其作品存在的以高山峡湾为主要特征的地理景观与地理意象,特别是其中着重建构的多重地理空间,具有重要的诗学意义：从地理景观的呈现与地理意象的存在,可以探测作家身上的地理基因及其根源；从地理空间的建构与地理图式的生成,可以探究作家的审美情趣与创作理想,也可以探讨其艺术气质与艺术风格的形成途径与原则；更为重要的是可以从此把握文学现象的产生、文学作品的构成、文学意义的发生与地理之间的天然联系与密切关系,让我们从文学理论体系上对文学的产生、文学的本质、文学的本体、文学的传播进行重新认识,从而得出全新的有重大价值与意义的结论。
二、在地球宽广无边的大舞台上观看——大千世界精彩纷呈的“速度”表演（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、在地球宽广无边的大舞台上观看——大千世界精彩纷呈的“速度”表演（论文提纲范文）
（1）网络时代美国创剧人研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究对象 |
| 第四节 研究思路和方法 |
| 第一章 身份与阶层:美国创剧人群体的演变 |
| 第一节 电视时代创剧人的身份界定(1928-1963) |
| 一、创剧人身份的探索:从发明家到电视人 |
| 二、创剧人身份的确立:首席编剧与执行制片人 |
| 第二节 电视时代创剧人的阶层分析(1964-1998) |
| 一、创剧人群体的形成:三大剧种创剧人群体 |
| 二、创剧人阶层的出现:三大阶层创剧人分布 |
| 第三节 网络时代创剧人的阶层突破(1999-2019) |
| 一、模型构建:多源异构数据下的第一阶层创剧人画像 |
| 二、画像分析:从第一阶层创剧人到创剧人“职业群体” |
| 第二章 他者与自我:网络时代创剧人文本的内容选择 |
| 第一节 他者互文:临摹现实文本下的客观写实 |
| 一、效仿现实生活:从真人真事中取材 |
| 二、互文经典作品:从文学与影视中取材 |
| 第二节 自我表现:“三重自我建构”下的主观抒情 |
| 一、对“个体自我”的探寻 |
| 二、对“关系自我”的定位 |
| 三、对“集体自我”的认知 |
| 第三节 紧密结合:创剧人文本内容层面的群体特征 |
| 一、他者故事中自我的汇入 |
| 二、自我镜像中他者的虚构 |
| 第三章 制作与创作:网络时代创剧人文本的表现形式 |
| 第一节 制作范式:视听电影化与叙事文学性 |
| 一、电影化影像策略:质感营造与“景观”制造 |
| 二、文学性叙事策略:叙事结构与叙事线索 |
| 第二节 创作风格:视听个性化与叙事风格化 |
| 一、个性化的长镜头与蒙太奇 |
| 二、风格化的“话语”建构 |
| 第三节 高度统一:创剧人文本形式层面的群体特征 |
| 一、制作范式中个性的凸显 |
| 二、创作风格中成规的体现 |
| 第四章 互构与升华:群体特征两个维度的相互关系与共同作用 |
| 第一节 相互关系:成规与个性的互构 |
| 一、同源性:相近起源与发展 |
| 二、同构性:相互建塑和形构 |
| 三、共生性:互相依存与协作 |
| 第二节 共同作用:多元且精彩的主题 |
| 一、世界观的引导:个人信仰与哲学思辨 |
| 二、人生观的认同:女性主义、反同性歧视和反种族歧视 |
| 三、价值观的迎合:反英雄、非英雄与集体无意识 |
| 第五章 环境与心理:网络时代创剧人群体特征的成因 |
| 第一节 外在环境之变:媒介场域架构下的特征成因 |
| 一、网络时代媒介场域的架构变化 |
| 二、媒介与受众博弈下的底层逻辑 |
| 第二节 内在心理动因:“人类动机理论”下的特征成因 |
| 一、自我求生:生活困难者的生理需要 |
| 二、自我救赎:面临威胁者的安全需要 |
| 三、自我倾诉:身份认同困惑者的归属需要与情感缺失者的情感需要 |
| 四、自我证明:事业受挫者的尊重需要 |
| 五、自我实现:美国创剧人的终极追求 |
| 结语 |
| 第一节 从传播到效仿:美剧强大的影响力 |
| 第二节 在分辨中学习:现状、启示与反思 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间取得的成果 |
| 致谢 |
（2）中国儿童戏剧发展史（1919-2010）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 儿童戏剧定义的内涵及艺术特征 |
| 第一节 儿童戏剧的定义 |
| 第二节 儿童戏剧的特征 |
| 第三节 儿童戏剧的功能 |
| 第二章 “儿童”的发现与儿童戏剧的发生 |
| 第一节 中国古代的儿童剧 |
| 第二节 从“儿童”的发现到新的儿童观确立 |
| 第三节 筚路蓝缕的拓荒者 |
| 第四节 时代特征 |
| 第三章 黎锦辉与儿童歌舞剧 |
| 第一节 黎锦晖与他的儿童事业 |
| 第二节 儿童歌舞剧的开创 |
| 第三节 黎锦晖的贡献 |
| 第四章 战争期间的儿童戏剧 |
| 第一节 国内革命战争时期的儿童戏剧 |
| 第二节 抗日战争时期的儿童戏剧 |
| 第三节 解放战争时期的儿童戏剧运动 |
| 第五章 “十七年”时期的儿童戏剧 |
| 第一节 新时代主旋律儿童剧的崛起 |
| 第二节 老舍的《宝船》和《青蛙骑手》 |
| 第三节 刘厚明和《小雁齐飞》 |
| 第四节 王镇和《枪》 |
| 第六章 中国儿童戏剧成熟的标志——任德耀及其创作 |
| 第一节 任德耀生平及其创作 |
| 第二节 任德耀剧作的艺术特征及其贡献 |
| 第三节 任德耀的影响 |
| 第七章 新时期儿童戏剧的繁荣 |
| 第一节 新时期儿童戏剧发展概述 |
| 第二节 现实生活题材剧的新形象 |
| 第三节 童话剧中的新境界 |
| 第四节 革命历史题材剧的新视角 |
| 第五节 从儿童戏剧到儿童电影 |
| 第八章 港澳台儿童戏剧发展概况 |
| 第一节 香港儿童戏剧发展概况 |
| 第二节 澳门儿童戏剧发展概况 |
| 第三节 台湾儿童戏剧发展概况 |
| 第九章 新世纪的儿童戏剧与健康发展的方略 |
| 第一节 新世纪儿童戏剧概述 |
| 第二节 新世纪儿童戏剧存在的问题与发展方略 |
| 余论 |
| 附录一:1919年—2010年儿童戏剧剧目一览表 |
| 附录二:1919 年—2010年中国儿童戏剧理论专着书目 |
| 参考文献 |
| 作者在攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 致谢 |
（3）五百年来一大千（论文提纲范文）
| 第一章少年生死劫 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 第二章百日强盗 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 第三章扶桑东渡 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第四章百日和尚 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 6 |
| 第五章拜师学艺 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第六章英雄莫问来路 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第七章天生我才 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第八章迷途知返 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 6 |
| 第九章红颜知己 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 6 |
| 第十章京华烟云 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十一章莫使金樽空对月 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十二章长兄如父 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十三章崭露头角 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十四章天地吾师 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十五章身陷囹圄 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十六章虎口脱险 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十七章千里跋涉 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第十八章兄弟情深 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 第十九章青城悟道 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第二十章善子之死 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第二十一章大漠探幽 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 6 |
| 第二十二章敦煌面壁 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第二十三章大师归来 |
| 1 |
| 2 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第二十六章东张西毕 |
| 3 |
| 4 |
| 5 |
| 第三十章人生绝唱 |
| 2 |
| 3 |
| 第三十一章尾声:五百年来第一人 |
| 1 |
| 后记 我为什么要写张大千 |
（4）普通高中语文审美教育实施策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 导论 |
| 一、研究的缘起与研究的具体问题 |
| （一）研究的缘起 |
| （二）研究的具体问题 |
| 二、核心概念界定 |
| 三、研究的目的与意义 |
| （一）研究的目的 |
| （二）研究的意义 |
| 四、研究的思路与方法 |
| （一）研究的思路 |
| （二）研究的方法 |
| 第二章 文献综述 |
| 一、审美教育的相关研究 |
| （一）审美教育内涵的相关研究 |
| （二）审美教育目的的相关研究 |
| （三）审美教育实施的相关研究 |
| 二、语文审美教育的相关研究 |
| （一）语文审美教育目标的相关研究 |
| （二）语文审美教育目的的相关研究 |
| （三）语文审美教育内容的相关研究 |
| （四）语文审美教育实施的相关研究 |
| （五）语文审美教育评价的相关研究 |
| 三、已有研究存在的问题 |
| （一）语文审美教育内容研究不够丰富 |
| （二）语文阅读审美教育研究过于聚焦 |
| （三）语文写作审美教育研究薄弱 |
| （四）语文演讲审美教育研究匮乏 |
| （五）语文美育升华至生命美、境界美的研究过少过弱 |
| （六）语文美育实施策略（模式）缺乏科学性和普适性 |
| 第三章 普通高中语文审美教育研究的理论基础 |
| 一、哲学理论基础 |
| 二、接受美学理论基础 |
| 三、心理学理论基础 |
| 四、语言学理论基础 |
| 五、传播学理论基础 |
| 第四章 普通高中语文审美教育的基本要素及其结构体系 |
| 一、高中语文审美教育的基本要素 |
| （一）高中语文课标中的审美教育基本要素 |
| （二）高中语文课标外的审美教育基本要素 |
| 二、高中语文审美教育基本要素之间的逻辑关系 |
| 三、高中语文审美教育基本要素的结构体系 |
| 第五章 普通高中语文审美教育的现状调查及分析 |
| 一、调研目的 |
| 二、调研对象 |
| （一）教师的样本选择 |
| （二）学生的样本选择 |
| 三、工具制作 |
| （一）教师问卷的设计 |
| （二）学生问卷的设计 |
| 四、结果分析 |
| （一）对教师问卷结果的分析 |
| （二）对学生问卷结果的分析 |
| 五、结论与启示 |
| （一）调研结论 |
| （二）调研启示 |
| 第六章 普通高中语文审美教育的实施策略 |
| 一、高中语文阅读审美教育的实施策略 |
| （一）语文阅读审美教育实施策略体系的构建 |
| （二）语文阅读审美教育策略的具体实施 |
| 二、高中语文写作审美教育的实施策略 |
| （一）语文写作审美教育实施策略体系的建构 |
| （二）语文写作审美教育策略的具体实施 |
| 三、高中语文演讲审美教育的实施策略 |
| （一）语文演讲审美教育实施策略体系的构建 |
| （二）语文演讲审美教育策略的具体实施 |
| 第七章 普通高中语文审美教育实施策略运行的效果评价 |
| 一、基于量化层面的效果评价 |
| （一）量化评价的前期准备工作 |
| （二）语文审美教育策略实施前、后的量化评价 |
| 二、基于质化层面的效果评价 |
| （一）语文阅读审美教育策略实施后的质化评价 |
| （二）语文写作审美教育策略实施后的质化评价 |
| （三）语文演讲审美教育策略实施后的质化评价 |
| 第八章 结论与建议 |
| 一、研究的结论 |
| （一）语文美育基本要素结构体系具有一定的优越性 |
| （二）语文阅读审美教育实施策略具有一定的可行性 |
| （三）语文写作审美教育实施策略可达成写作美育目的 |
| （四）语文演讲审美教育实施策略可实现演讲美育目的 |
| 二、反思与建议 |
| （一）研究的创新之处 |
| （二）后续研究建议 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一：语文教师审美教育问卷 |
| 附录二：学生审美教育问卷 |
| 附录三：高中生语文审美素养前测问卷 |
| 附录四：高中生语文审美素养后测问卷 |
| 后记 |
（5）媒介环境学视域下的数字阅读研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题背景与研究意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.3 理论基础与文献综述 |
| 1.3.1 理论基础 |
| 1.3.2 文献综述 |
| 1.3.3 概念界定 |
| 1.4 研究方法与研究思路 |
| 1.4.1 研究方法 |
| 1.4.2 研究思路 |
| 1.5 创新点与难点 |
| 1.5.1 创新点 |
| 1.5.2 难点 |
| 2 数字阅读的现实图景及其引发的争论 |
| 2.1 数字阅读的时代背景 |
| 2.1.1 媒介基础：新媒介的迅速崛起 |
| 2.1.2 社会需求：信息爆炸与注意力经济 |
| 2.2 数字阅读的现实图景 |
| 2.2.1 数字阅读主体分布：青年、高文化水平的读者偏多 |
| 2.2.2 数字阅读内容与需求：资讯信息需求为主,娱乐消遣需求居末 |
| 2.2.3 媒介的选择与使用：手机媒介为主,多种数字媒介混合使用 |
| 2.2.4 主动性阅读行为：主动搜索、主动书写、主动分享 |
| 2.2.5 数字阅读环境的多义性：公共空间与私人空间的相互嵌入 |
| 2.3 数字阅读引发的争论 |
| 2.3.1 数字阅读中的认知：碎片化还是多样化? |
| 2.3.2 数字阅读中的身份认同：迷失还是确认? |
| 2.3.3 数字阅读中的权威：颠覆还是重塑? |
| 3 媒介环境学——数字阅读的媒介研究路径 |
| 3.1 媒介环境学的基本理念 |
| 3.1.1 媒介环境学的立论原点：具体媒介本身 |
| 3.1.2 媒介环境学的研究对象：具体媒介的特性及进化规律 |
| 3.1.3 媒介环境学的研究重点：具体媒介所产生的长远影响 |
| 3.1.4 媒介环境学难以回避的漩涡：人与媒介间的决定关系 |
| 3.2 媒介环境学的技术哲学解读 |
| 3.2.1 三种类型的技术：技术哲学中人与技术关系 |
| 3.2.2 三种类型的媒介：媒介环境学中人与媒介的关系 |
| 3.2.3 缝补与创新：从技术哲学到媒介环境学 |
| 3.3 数字阅读的媒介环境学研究路径 |
| 3.3.1 逻辑起点：人与媒介的双向建构 |
| 3.3.2 研究路径：从媒介的静态分析、动态演变到媒介的影响研究 |
| 4 数字阅读媒介的静态特征与偏向性 |
| 4.1 数字阅读媒介的静态特征 |
| 4.1.1 作为感知环境的数字阅读：多感官交织式感知 |
| 4.1.2 作为符号环境的数字阅读：双重符号的使用与超文本语言的引入 |
| 4.1.3 作为社会环境的数字阅读：分享下的社交型阅读 |
| 4.2 数字阅读媒介的偏向性 |
| 4.2.1 数字阅读的感知偏向：媒介的符号形态与阅读的具象性偏向 |
| 4.2.2 数字阅读的时空偏向：媒介的物质形态与阅读的权威感偏向 |
| 4.2.3 数字阅读的政治偏向：媒介的获得性与阅读的平等性偏向 |
| 4.2.4 数字阅读的社会偏向：媒介的参与性与阅读的聚合式偏向 |
| 5 数字阅读媒介的动态演化与人性化趋势 |
| 5.1 阅读媒介的动态演化 |
| 5.1.1 手抄时代的阅读：少数读者与表演式诵读 |
| 5.1.2 印刷时代的阅读：扩增的读者与默读的兴起 |
| 5.1.3 数字时代的阅读：最广泛的读者与个性化阅读 |
| 5.2 数字阅读媒介的人性化进化 |
| 5.2.1 媒介进化论：人与媒介双向建构中的“人性化”因素 |
| 5.2.2 数字阅读媒介的人性化进化：仿真、保存与即时对话 |
| 5.3 进化而非取代：数字阅读与传统阅读的相容相生 |
| 6 数字阅读中认知的变革 |
| 6.1 阅读中的认知：不同符号形态下的思维方式 |
| 6.1.1 传统阅读中的认知：抽象文字符号与阐释性思维 |
| 6.1.2 数字阅读中的认知：具象视听符号与“认识流”式思维 |
| 6.2 数字阅读中认知的结构性变革 |
| 6.2.1 数字阅读中的注意能力 |
| 6.2.2 数字阅读中的感知能力 |
| 6.2.3 数字阅读中的记忆能力 |
| 6.2.4 数字阅读中的思维与问题解决能力 |
| 6.2.5 数字阅读中的言语与想象能力 |
| 6.3 数字阅读中认知的碎片化与娱乐化 |
| 6.3.1 认知的碎片化：认知时空稳定感与文本连续性的破坏 |
| 6.3.2 阅读的娱乐化：数字阅读媒介的娱乐化倾向 |
| 7 数字阅读中身份认同的建构 |
| 7.1 身份认同的建构性与大众传播媒介的影响 |
| 7.1.1 身份认同的建构性理念溯源 |
| 7.1.2 大众传播媒介对身份认同的建构 |
| 7.2 传统阅读中身份认同的建构 |
| 7.2.1 稳定感：身份建构中有限且可控的信息范畴 |
| 7.2.2 统一性：身份建构中精英权威主导的视角标准 |
| 7.2.3 隔离性：身份建构中无反馈的信息流动 |
| 7.3 数字阅读中身份认同的建构 |
| 7.3.1 数字阅读对自我认同与群体认同的双向建构 |
| 7.3.2 立体化：虚拟空间中自我认同的多面映照 |
| 7.3.3 流动性：网络阅读社区中群体认同的“非卷入”性 |
| 7.4 确认而非迷失：数字阅读中身份认同的双重裂变 |
| 8 数字阅读中权威的解构与重塑 |
| 8.1 传播媒介与权威的产生 |
| 8.1.1 理论基础：媒介情境论中的媒介因素 |
| 8.1.2 权威产生的基点：信息资源的垄断与“神秘感”的营造 |
| 8.2 传统阅读对权威的建构 |
| 8.2.1 文本权威的建构：文本解读的封闭性 |
| 8.2.2 作者权威的建构：“神秘感”的营造 |
| 8.2.3 文化权威的建构：对齐一化的推崇与主流化的设定 |
| 8.3 数字阅读对权威的解构与重塑 |
| 8.3.1 权威解构与重塑基础：数字媒介技术与后现代主义文化的契合 |
| 8.3.2 数字阅读对文本权威的解构与重塑：文本的开放性与协商性解读 |
| 8.3.3 数字阅读对作者权威的解构与重塑：书写权的交替与协作性书写 |
| 8.3.4 数字阅读对文化权威的解构与重塑：多元主义文化的逆袭 |
| 8.4 重塑而非消亡：数字阅读中传统权威的式微 |
| 9 结语：“异质互补”构建数字阅读良性生态 |
| 9.1 阅读媒介与阅读主体：数字阅读生态的双向建构 |
| 9.2 纸质阅读与数字阅读：媒介生态位的异质互补 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 攻读博士学位期间发表的论文 |
| 致谢 |
（6）终极（论文提纲范文）
| 1、EA 病毒 |
| 2、老同学 |
| 3、据理争锋 |
| 4、锁定目标 |
| 5、抓捕嫌犯 |
| 6、秘密基地 |
| 7、黑洞迷团 |
| 8、数据包 |
| 9、水球人 |
| 10、恐慌 |
| 二、对水球人虚拟存在的系统严格监管,任何国家、任何人不经批准,不得使用水球人数据包。 |
| 三、水球人数据包研究成果为地球人类所共有。 |
| 11、海底疑影 |
| 12、疑影重重 |
| 13、崂山穿越 |
| 14、香港迷踪 |
| 15、英伦觅踪 |
| 16、香港实验室 |
| 17、水下超高速目标 |
| 18、三峡之惑 |
| 19、回到原点 |
| 20、沉船之迷 |
| 21、仙座号游轮 |
| 22、海上抓捕 |
| 23、潜入深海 |
| 24、海洋城堡 |
| 25、水球人生活印象 |
| 26、水球高科技 |
| 27、娈生兄弟 |
| 28、水球生命 |
| 29、水球早期文明史 |
| 30、生存的权力 |
| 31、智慧之门 |
| 32、水球人战争 |
| 33、慧星难灾 |
| 34、海洋时代 |
| 35、上帝来了 |
| 36、金苹果 |
| 37、水球毁灭 |
| 38、联合国决议 |
| 39、深海搜侦 |
| 40、大堡礁诱惑 |
| 41、锁定海洋城堡 |
| 42、大战之前 |
| 43、和平谈判 |
| 44、大洋决战 |
| 45、和平条约 |
（7）纪录片《美丽中国》的艺术表现手法和审美特征研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 选题的背景和意义 |
| 一、 选题背景 |
| 二、 选题意义 |
| 第二节 纪录片《美丽中国》的研究现状 |
| 第三节 选题的研究方案 |
| 一、 研究目标、研究内容、选题难度 |
| 二、 研究方法、本研究的创新和特色 |
| 第二章 《美丽中国》的简评 |
| 第一节 纪录片《美丽中国》阐述 |
| 一、 内容介绍 |
| 二、 时代背景 |
| 三、 播后反响及获得奖项 |
| 第二节 纪录片《美丽中国》热播原因分析 |
| 一、 时代性 |
| 二、 趣味性 |
| 三、 民族性 |
| 第三节 纪录片《美丽中国》的艺术特征 |
| 一、 主题内涵 |
| 二、 影像风格 |
| 三、 故事情节 |
| 第三章 《美丽中国》的艺术表现手法研究 |
| 第一节 创作者的艺术构思表现 |
| 一、 拍摄题材和视角的选取 |
| 二、 主题思想的酝酿和确定 |
| 三、 情节的安排和结构的设置 |
| 四、 细节表现和节奏掌握 |
| 第二节 《美丽中国》的艺术传达表现 |
| 一、 《美丽中国》视觉元素分析 |
| 二、 《美丽中国》听觉元素分析 |
| 三、 《美丽中国》蒙太奇分析 |
| 第三节 《美丽中国》叙事策略表现 |
| 一、 叙事界定 |
| 二、 叙事策略 |
| 第四章 纪录片《美丽中国》审美特征研究 |
| 第一节 意境美和人文美的叠加 |
| 一、 情与景的交融 |
| 二、 言有尽而意无穷 |
| 三、 人文关怀意识 |
| 第二节 民族传统文化之美 |
| 一、 丰富多彩的民族文化 |
| 二、 民族、传统文化与主题的关系 |
| 第三节 生态和谐美 |
| 一、 和谐思想 |
| 二、 自然万物的和谐相处 |
| 第四节 真实美 |
| 一、 客观真实美 |
| 二、 艺术真实美 |
| 第五章 纪录片《美丽中国》与 BBC《野性非洲》比较 |
| 第一节 艺术表现手法比较 |
| 一、 艺术构思表现 |
| 二、 艺术传达表现 |
| 第二节 审美特征比较 |
| 一、 文化内涵 |
| 二、 人文关怀 |
| 第六章 对纪录片《美丽中国》的反思与启示 |
| 一、 纪录片《美丽中国》的反思 |
| 二、 制约我国自然类纪录片发展的瓶颈因素 |
| 三、 我国自然类纪录片的发展策略 |
| 总结与展望 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士期间发表的学术论文 |
| 附录一 |
| 附录二 |
| 致谢 |
（8）博物馆儿童教育研究 ——儿童展览与教育项目的视角（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究动机与意义 |
| (一) 研究动机 |
| (二) 研究意义 |
| 二、研究对象与范围 |
| (一) 研究对象 |
| (二) 研究范围 |
| 三、研究回顾与总结 |
| (一) 国内研究回顾与小结 |
| (二) 国外研究回顾与小结 |
| 四、研究方法与架构 |
| (一) 研究方法 |
| (二) 研究框架 |
| 注释 |
| 第一章 博物馆儿童教育的历史与现况 |
| 第一节 博物馆儿童教育的历史 |
| 一、博物馆儿童教育存在和发展的历史 |
| 二、儿童博物馆存在和发展的历史 |
| 第二节 博物馆儿童教育的类型 |
| 一、博物馆教育的分类依据 |
| 二、博物馆儿童教育的类型 |
| 第三节 中国博物馆儿童教育的现况 |
| 一、儿童展览类型所属的成绩与缺失 |
| 二、儿童教育项目类型所属的成绩与缺失 |
| 三、其他 |
| 注释 |
| 第二章 博物馆儿童教育研究的相关理论与运用 |
| 第一节 博物馆儿童教育评估的相关研究与运用 |
| 一、展览评估的相关研究与方法建构 |
| 二、教育项目评估的相关研究与方法建构 |
| 第二节 政策法规依据 |
| 一、《关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》(以下简称《意见》) |
| 二、《中国儿童发展纲要(2011-2020年)》(以下简称《纲要》) |
| 三、《全国家庭教育指导大纲》(以下简称《大纲》) |
| 四、《3——6岁儿童学习与发展指南(征求意见稿)》(以下简称《指南》) |
| 注释 |
| 第三章 国内儿童展览类型的问题检测与分析 |
| 第一节 儿童博物馆展览存在的问题 |
| 一、基于案例研究的问题描述 |
| 二、研究案例选定因素 |
| 三、研究案例规划解析与评估 |
| 四、问题分析与讨论 |
| 第二节 博物馆儿童专区展览存在的问题 |
| 一、基于案例研究的问题描述 |
| 二、研究案例选定因素 |
| 三、研究案例规划解析与评估 |
| 四、问题分析与讨论 |
| 注释 |
| 第四章 国内儿童教育项目类型的问题检测与分析 |
| 第一节 基于案例研究的问题描述 |
| 第二节 研究案例选定因素 |
| 一、案例一：河北省博物馆及“国之瑰宝——河北文物精品图片进校园”项目 |
| 二、案例二：上海博物馆及“欢欢喜喜过大年”项目 |
| 三、案例三：北京自然博物馆及“科普小课堂”项目 |
| 四、案例四：大都会艺术博物馆(The Metropolitan Museum of Art)及“西班牙、拉美文化嘉年华(i Fiesta!)”项目 |
| 第三节 研究案例规划解析与评估 |
| 一、案例一：河北省博物馆及“国之瑰宝——河北文物精品图片进校园”项目 |
| 二、案例二：上海博物馆及“欢欢喜喜过大年”项目 |
| 三、案例三：北京自然博物馆及“科普小课堂——人体漫游记”项目 |
| 四、案例四：大都会艺术博物馆(The Metropolitan Museum of Art)及“西班牙、拉美文化嘉年华(i Fiesta!)”项目 |
| 第四节 问题分析与讨论 |
| 一、儿童教育项目案例特征之小结 |
| 二、儿童教育项目案例评估之小结 |
| 三、国内儿童教育项目的问题与分析 |
| 注释 |
| 第五章 儿童展览类型之策略研究 |
| 第一节 研究发现与问题解决 |
| 一、影响展览效益的症结 |
| 二、问题解决之建议 |
| 第二节 两种儿童展览之理想模式总论 |
| 一、儿童博物馆展览之理想模式 |
| 二、博物馆儿童专区展览之理想模式 |
| 第三节 小结 |
| 注释 |
| 第六章 儿童教育项目类型之策略研究 |
| 第一节 研究发现与问题解决 |
| 一、影响项目效益的症结 |
| 二、问题解决之建议 |
| 第二节 儿童教育项目之理想模式总论 |
| 一、博物馆儿童教育项目之理想模式 |
| 二、小结 |
| 第三节 小结 |
| 注释 |
| 第七章 两类儿童教育核心问题之策略研究 |
| 第一节 儿童教育学与心理学的相关研究 |
| 一、儿童教育学的相关研究 |
| 二、儿童心理学的相关研究 |
| 第二节 构建博物馆儿童教育指南 |
| 一、适用于0——3岁儿童 |
| 二、适用于3——6、7岁儿童 |
| 三、适用于6、7——11、12岁儿童 |
| 四、适用于11、12——18岁儿童 |
| 第三节 小结 |
| 一、0——3岁教育指南 |
| 二、3——6、7岁教育指南 |
| 三、6、7——11、12岁教育指南 |
| 四、11、12——18岁教育指南 |
| 注释 |
| 第八章 总结与前瞻 |
| 第一节 研究总结 |
| 一、思路与成果 |
| 二、理论之凝练 |
| 第二节 论文局限与新意 |
| 一、研究课题之新颖 |
| 二、研究方法具针对性 |
| 三、全方位搜集一手资料 |
| 四、广采博取研究对象 |
| 五、跨越国内外开展研究 |
| 六、跨学科的创造性探索 |
| 第三节 研究问题前瞻 |
| 一、研究展望 |
| 二、前瞻未来 |
| 注释 |
| 附录一 观众调查问卷 |
| 附录二 工作人员访谈提纲 |
| 附录三 观众访谈提纲 |
| 附录四 上海儿童博物馆调查问卷统计分析(“‘跨越距离、触摸未来’主题科学”一层展区) |
| 附录五 印第安纳波利斯儿童博物馆调查问卷统计分析(“恐龙馆——现在你就在它们的世界”展区) |
| 附录六 中国妇女儿童博物馆调查问卷统计分析(“儿童历史”展区) |
| 附录七 “请体验”博物馆调查问卷统计分析(“城市一角”展区) |
| 附录八 四川博物院“儿童活动区”展区调查问卷统计分析 |
| 附录九 大都会艺术博物馆“教育活动区”展区问卷调查统计分析 |
| 附录十 北京自然博物馆“探索角”展区调查问卷统计分析 |
| 附录十一 美国自然历史博物馆“探索角”展区调查问卷统计分析 |
| 附录十二 儿童展览各案例各模块的观众评估比较 |
| 附录十三 儿童展览两两同类案例各模块的观众评估差异分析 |
| 附录十四 博物馆0———3岁儿童教育指南 |
| 附录十五 博物馆3——6、7岁儿童教育指南 |
| 附录十六 博物馆6、7——11、12岁儿童教育指南 |
| 附录十七 博物馆11、12——18岁儿童教育指南 |
| 参考文献 |
| 在学期间发表学术论文目录 |
| 后记 |
（9）论视觉审美中的物性化体验（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 研究的缘起 |
| 研究的思路 |
| 研究的基本观照 |
| 第一章 视觉范式中的物性化体验 |
| 第一节 现代体验的物化之路 |
| 西美尔: 现代性体验 |
| 吉登斯: 民主化的亲密情感 |
| 现代物性的暧昧化 |
| 现代时间体验 |
| 第二节 物性化视觉体验的生成转变条件 |
| 现代交往的物化 |
| 视觉消费: 视觉范式的物化 |
| “后现代”体验的电子媒介化: 从第一媒介向第二媒介迁移 |
| 视觉范式转变的物性化特征 |
| 第二章 从灵光消逝到时尚肖像 |
| 第一节 迎向灵光消逝的机械复制 |
| 灵光及其消逝 |
| 早期摄影与绘画的相互影响 |
| 摄影作为艺术与艺术作为摄影 |
| 第二节 真实感的现代性重建 |
| 现代性时空体验 |
| 从物质现实的复原到真实的消失 |
| 从不可见到可见 |
| 第三节 时尚肖像 |
| 时间化妆术: 封面偶像与老照片 |
| “自然”的躯体: 时尚广告与风光照 |
| 巨量高速的现代图景 |
| 第三章 从完整电影到奇观电影 |
| 第一节 现实经验的还原与控制 |
| 电影蒙太奇与惊颤效果 |
| 完整电影的神话 |
| 特技美学与合成 |
| 第二节 恋物的白日梦 |
| 白日梦与想象的能指 |
| 凝视的快感 |
| 文化工业: 标准化与伪个性化 |
| 第三节 奇观电影 |
| 从叙事向奇观的转变 |
| 奇观电影的极端情境体验 |
| 惊颤美学的数字化异变 |
| 第四章 从家庭经验到拟态狂欢 |
| 第一节 家用媒介的体验变革 |
| 电视流与片段化 |
| 家用媒介与群体经验 |
| 电视体验的变革 |
| 第二节 电视迷 |
| “地球村”梦想 |
| 被广告和电视剧建构的主体性 |
| 智力竞赛、电视选秀与主动参与 |
| 第三节 娱乐的意识形态 |
| 都市景观与电视文化 |
| 拟态狂欢的电视图景 |
| 娱乐的电视意识形态 |
| 第五章 从视觉超限到游牧风格 |
| 第一节 数字艺术与新媒体 |
| 新媒体艺术: 超限视觉体验 |
| 数字技术与虚拟现实 |
| 动漫化的新美学 |
| 第二节 光滑空间、块茎和主体想象力 |
| 游牧美学的光滑空间 |
| 赛博空间的块茎图式 |
| 虚拟生存与主体想象力 |
| 第三节 幻象机器的游牧风格 |
| 消费社会的集体偷窥 |
| 视觉生产的假性失序 |
| 从麦当劳化到迪斯尼化: 全球化祛魅与复魅 |
| 第六章 物性化视觉体验的美学重构 |
| 第一节 现代视觉体验: 从为物所迷到逐物而居 |
| 大众文化的游牧主体性 |
| 逐物而居的游动体验 |
| 文化代码的空间嬉戏: 从现实到超现实 |
| 消费迷相 |
| 第二节 美学重构: 走向物性化体验论 |
| 物恋快感的归宿: 消费逻辑的身体解放与美学泛化 |
| 超真实与奇观化 |
| 艺术尚未终结 |
| 面向物性化体验的美学重构 |
| 参考文献 |
| 中文文献 |
| 外文文献 |
（10）易卜生戏剧地理诗学问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引论 |
| 一、易卜生：“现代戏剧之父” |
| 二、易卜生及其戏剧中的地理空间 |
| 三、国内外研究综述 |
| 四、相关概念的界定 |
| 五、本文的创新与研究方法 |
| 第一章 以南方与北方为框架的地理空间建构 |
| 第一节 “南方”与“北方”的地理空间：海滨与高山 |
| 一、“南方”：以海滨为标志 |
| 二、“北方”：以高山为标志 |
| 第二节 “南方”与“北方”的精神形态：阳光与阴雾 |
| 一、《布朗德》：阳光灿烂的南方与阴暗高寒的北方 |
| 二、《海上夫人》：南方大海的幻想与北方小城的忧郁 |
| 第三节 “南方”与“北方”的对立与融合 |
| 一、《布朗德》：南北的冲突与精神的重生 |
| 二、《武士冢》：战争的仇恨与“和平之神” |
| 第四节 两种不同人生理念的张力结构 |
| 一、“南方”：阳光灿烂的人生形态 |
| 二、“北方”：冷峻严肃的人生形态 |
| 第二章 以高山峡湾为主体的挪威地理空间建构 |
| 第一节 “高山峡湾”：挪威的地理特征 |
| 一、挪威的地理特征 |
| 二、什么样的“高山峡湾”? |
| 第二节 “高山谷地” |
| 一、《布朗德》：“叠景层见”式 |
| 二、《培尔·金特》：“回环螺旋”式 |
| 第三节 “大海峡湾” |
| 一、《海上夫人》：过去与现在交织 |
| 二、《小艾友夫》：变幻与汹涌相间 |
| 第四节 垂直与水平的“高山峡湾” |
| 一、“垂直与水平”的地理空间 |
| 二、以挪威为起点的地理观念 |
| 第三章 以挪威为中心的世界地理空间建构 |
| 第一节 《培尔·金特》：“回环曲折”式世界地理空间建构 |
| 一、“回环曲折”式世界地理空间 |
| 二、回环而曲折的艺术之美 |
| 第二节 《海上夫人》：“由小及大”式世界地理空间建构 |
| 一、“由小及大”式世界地理空间 |
| 二、环环相扣的“圆形”结构 |
| 第三节 《咱们死人醒来的时候》：“复合交错”式世界地理空间建构 |
| 一、“复合交错”式世界地理空间 |
| 二、空间的交错与意蕴的复合 |
| 第四节 从挪威到世界——一种想象地理空间的产生 |
| 一、“挪威·北欧·世界”三维一体 |
| 二、以全球为视野的博大胸怀 |
| 三、“全世界的荣华”之哲理境界 |
| 第四章 以教堂塔楼为核心的宗教地理空间建构 |
| 第一节 《布朗德》中的“三重教堂” |
| 一、“古老的教堂”：世俗的宗教观念 |
| 二、“现实生活的教堂”：务实的宗教理念 |
| 三、“自然世界的教堂”：理想的宗教信仰 |
| 四、以“教堂”为主体的宗教地理空间 |
| 第二节 《建筑师》中的“尖顶塔楼” |
| 一、“尖顶塔楼”：索尔尼斯世界的轴线 |
| 二、“空中楼阁”：索尔尼斯灵魂的核心 |
| 三、“梯子”：建筑师的朝圣之路 |
| 第三节 《培尔·金特》中的“森林茅屋” |
| 一、“奥丝的茅屋”：原始而冲动的力量 |
| 二、“山妖王国”：虚伪而邪恶的力量 |
| 三、“索尔薇格的茅屋”：纯净而善良的力量 |
| 第四节 宗教信仰的载体与对彼岸世界的探索 |
| 一、宗教地理空间——“庄严崇高的理想与抱负” |
| 二、“尖顶塔楼”——向上腾飞之“力” |
| 第五章 以凉亭楼阁为主体的家园地理空间建构 |
| 第一节 《海上夫人》里的“凉亭”与“走廊” |
| 一、“凉亭”与“走廊”：分裂的婚姻与家庭 |
| 二、“住宅”与“鱼池”：有限的自由与无限的自由 |
| 第二节 《野鸭》：“海洋深处”的“阁楼”地理空间 |
| 一、“阁楼”：“另外一个世界” |
| 二、“阁楼”：“海洋深处”之险 |
| 三、“阁楼”：“理想的要求”与“生活的幻想” |
| 第三节 《咱们死人醒来的时候》里的“茅屋”与“别墅” |
| 一、陶尼慈湖边的“小茅屋”与荒山野岭中“半塌的茅屋” |
| 二、陶尼慈湖边的“别墅”与乌尔费姆的“城堡” |
| 第四节 “空中楼阁”：以凉亭楼阁为主体的家园地理空间之魂 |
| 一、家园地理空间之魂——“空中楼阁” |
| 二、“空中楼阁”——精神的出口 |
| 第六章 戏剧中的地理空间与易卜生 |
| 第一节 易卜生戏剧中的五重地理空间 |
| 一、以南北为中轴线 |
| 二、从挪威走向世界 |
| 三、从世界向家园的回归 |
| 四、由外在的地理到内在的宇宙 |
| 第二节 戏剧中的地理空间与几种核心思想 |
| 一、“在高处”哲学 |
| 二、“全有或全无”哲学 |
| 三、“自愿”哲学 |
| 四、“生活”原则 |
| 第三节 戏剧中的地理空间与易卜生 |
| 一、猛烈喧嚣的“大海峡湾” |
| 二、不断向上延伸的“高山” |
| 三、不断向外扩张的“世界” |
| 四、一直不曾忘记的“家园” |
| 第七章 易卜生戏剧的地理诗学观念 |
| 第一节 地理环境与作家身上地理基因的决定关系 |
| 一、以故国家园的自然山水作为内在根脉 |
| 二、以祖辈遗传的地理因子作为深层土壤 |
| 三、以地域文化的地理因子作为厚重依托 |
| 第二节 地理意象与人物形象的对应关系 |
| 一、以地理意象为基础的人物形象塑造 |
| 二、以《海上夫人》的“山坡”为例 |
| 三、地理意象与人物形象的立体建构 |
| 第三节 地理空间与思想主题的结构关系 |
| 一、对接结构 |
| 二、交织结构 |
| 三、反叠结构 |
| 第四节 地理神韵与艺术风格的制约关系 |
| 一、艺术风格与“树状结构” |
| 二、空间迁移与“流水效应” |
| 第五节 地理景观与民族性审美建构的天然联系 |
| 一、海盗精神在大海峡湾之间的肆意张扬 |
| 二、真理自由在高山峻岭之上的反复唱响 |
| 三、冷峻严酷在冰天雪地之中的熠熠闪光 |
| 四、审美意识在地理景观之中的深度凝结 |
| 结语 探讨易卜生戏剧地理诗学问题的意义及其启示 |
| 一、从地理景观、地理意象到地理空间的建构方式 |
| 二、一位人学家与自然学家的高度统一 |
| 三、站在地球与宇宙高度思考人类与自然命运问题 |
| 四、地理图式与地理诗学形态 |
| 五、也是一个“伟大的问号” |
| 参考文献 |
| 附录：亨利克·易卜生地理年谱 |
| 在校期间发表的科研成果目录 |
| 后记 |
四、在地球宽广无边的大舞台上观看——大千世界精彩纷呈的“速度”表演（论文参考文献）
- [1]网络时代美国创剧人研究[D]. 尤达. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]中国儿童戏剧发展史（1919-2010）[D]. 宋敏. 上海大学, 2018(02)
- [3]五百年来一大千[J]. 邓贤. 当代, 2016(04)
- [4]普通高中语文审美教育实施策略研究[D]. 逯慧. 西北师范大学, 2016(06)
- [5]媒介环境学视域下的数字阅读研究[D]. 吴瑶. 华中科技大学, 2016(08)
- [6]终极[J]. 卢苏宁. 辽河, 2015(02)
- [7]纪录片《美丽中国》的艺术表现手法和审美特征研究[D]. 李韦儒. 山东师范大学, 2013(09)
- [8]博物馆儿童教育研究 ——儿童展览与教育项目的视角[D]. 周婧景. 复旦大学, 2013(03)
- [9]论视觉审美中的物性化体验[D]. 吕鐄. 南京大学, 2013(01)
- [10]易卜生戏剧地理诗学问题研究[D]. 杜雪琴. 华中师范大学, 2013(11)