山西古代画家王维的创作调研报告

问：简述王维对山水画的贡献

1. 答：具体原因如下：
   乇维，字摩诘，太原祁（今山西祁县）人。他曾做过唐肃宗时的尚书右丞，后人又称他为“王右丞”。他是唐代著名诗人和画家。
   王维擅长画山水，被人推为山水画之祖。他称得上是一位具有划时代意义的山水画家。他作青绿山水似李思训，作水墨山水近吴道子。同时他首创了泼墨山水。
   舍弃了以往山水画的浮华之气，仅用水墨渲染而成，把原先以勾线为主的山水画，向水墨晌巧发展推进了一步，并丰富了我国的绘画技巧。
   明朝董其昌说王维的山水画“一变勾斫之法为水墨渲染”，可见他对于山水画的发展所作出的贡献。
   由于他诗作得很好，吟咏自然，亏返描写形象具体；画山水布局优美，又富于诗意，所以苏轼赞他“诗中有画，画中有诗”。王维的山水，并不单纯凭主观想象，而有丰富的生活依据。他晚年居住在辋川别墅，和朋友们观赏大自然。
   他的画能给人以真实的感觉，宋代的米芾引用张彦远评论他的画说：“笔思纵横，参于造化。”所以，这决不是偶然的。据说宋朝文学家秦观得过一场肠胃病，有个姓高的朋友拿着王维最有名的作品《辋川图》给他看，并说：“看了这幅画。
   你的病就会好了。”秦观病倒在床上，心情很坏，但每天欣赏着这幅画，好像已经离开病床，到了辋川别墅，呼吸着新鲜的空气，面对着优美的风景销谨饥一样，心情逐渐开朗，病也很快好了。

问：如何评价王维山水田园诗的艺术成就

1. 答：王维的山水田园诗不仅画意盎然,清逸明秀,而且意境深远,其艺术成就主要有以下三个方面： (一)"诗中有画"诗画美 王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界,凭着自己长期隐居于山水林壑之间对自然的独特敏感与对画理的娴熟运用,他别巨匠心地剪取自然界中那些最有特征的水色山光写入诗中,凭借诗情绘画,使山水诗与山水画互为渗透,融而为一.他的山水诗不仅体现出画诗的构图,色彩和造型之美,还能充分表现山光水色在或败慧时空瞬变中的神采.给自然景色注入了人的气质,人的性格,人的精神,从而使他的诗,形神俱佳,气韵生动. 这是六朝以来山水诗创作的一大发展,它融入了画师的匠枯稿心,捕捉自然山水之美的精髓,以求神似,克服了受繁杂表象的束缚,刻画过于琐细的毛病.王维突破了山水诗人实录描摹的手法,以画法入诗,使山水诗具有浓郁传神的诗画美. (二)"形神兼似"的空灵美 王维山水诗,既继承了二谢(谢灵运,谢朓)的工笔精细,注重形象实感的优点,又能以禅入诗,使山水诗从直感,直叙跃进到妙想入神的境界.即从"形似"跨进到"形神兼似"的新阶段.所以他的山水诗空灵冲淡,幽雅悠远,意蕴无穷衫答,具有永恒的魅力. (三)和谐统一的音响美 王维凭着对音乐的特殊修养,在创作山水诗时,能够比别人更敏锐地感受并精确地把握山水自然的天籁.通过精炼而富于诗意的语言,作有声有色的表达.诗人不仅融音乐技巧入诗,写出山水中律动的自然天籁,也通过某种音响的特点传达诗人的情志,透露人同自然相契的虚静与灵动.《礼记·乐记》有句话说的好:"乐者,音之所由也,其本,在人心之感于物也."不同音响,会产生不同的情志.王维将平凡的音响融于诗中,以表现自然生态的动静生息和飞跃的生命活力,并着意用不同音响在心弦上鸣奏,显示自己不同的心境.这就是王维山水诗着意刻画自然音响带来的诗意和魅力

问：王维五言律诗的创作成就

1. 答：王维五言律诗的创作成就主要体现在（山水田园）诗的创作上。
   王维的大多数诗都是山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。王腊告尺维的写景诗篇，常用五律和五绝的形式，篇幅短小，语言精美，音节较为舒缓，用以表现幽静的山水和诗人恬适的心情，尤为相宜。
   王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，他自称“一悟寂为乐，此生闲有余”（《饭覆釜山僧》）。这种心情充分反映于他的诗歌创作之中。过去时代不少人推崇王维此类诗歌，一方面固然由于它们具有颇高的艺术技巧，一方面也由于对其中体现的闲情逸致和消极思想产生共鸣。
   王维唐朝河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”。诗佛：王维，字摩诘，河东人。工书画。名和字均取自于《维摩诘经》中的维摩诘居士，维摩诘是佛门弟友昌子。
   王维多才多艺，工诗善画，兼通音乐，书法也有很深的造诣。苏轼评论他的诗画说：“味摩诘之诗，诗中有轮高画；观摩诘之画，画中有诗。”他21岁中进士，得到张九龄提拔，官至监察御史。张九龄罢相，他便过着半官半隐的生活。