头衔轶事（19）名人和头衔

一、标题趣闻录(19) 名人与标题（论文文献综述）

贺莹^[1]（2018）在《云南鸡足山佛教文化景观变迁研究》文中研究表明鸡足山位于云南省大理市宾川县,地处金沙江干热河谷流域,地理环境优越,早在几百年前就因迦叶道场而颇负盛名。鸡足山因其独特的自然风光和浓厚的人文气息吸引着海内外各地游客,又因其深厚的佛教信仰联结着周边民众。自明初以来,鸡足山佛教开始兴起,明中叶以后迅速发展。鸡足山佛教文化景观从明初的从无到有,从点到面,以至明中后期全山无处不僧,并形成了八大寺,三十二小寺,静室遍山的格局。这一时期的鸡足山以佛教信仰为主,道教、本主信仰共同发展,形成了丰富的文化景观。万历时期,统治阶层的支持、文人的推动和高僧辈出的影响较前后时代更为显着,直接推动了鸡足山佛教文化景观在这一时期走向鼎盛。至清代初期鸡足山还维持着一定规模,但康熙以后由于政治导向的转变、社会经济的衰落和高僧名释的缺失整体处于没落的趋势。空间分布逐步萎缩,在景观数量、寺院规模已然无法与明代相提并论。清末光绪年间,在虚云和尚的恢复下稍有振兴。民国年间,鸡足山只剩三十几座寺院庙宇。中华人名共和国建国初,政府组织修复了部分景观,但在文革时期毁于一旦,全山只剩楞严塔和破败的祝圣寺。二十世纪八十年代以来政府开始组织逐步恢复重建鸡足山,得以形成了今天的格局。本文以鸡足山佛教文化景观作为研究对象,主要依据几部《鸡足山志》及其他游记、诗词、碑刻等相关文献,运用历史地理学的学科方法,通过复原明代以来鸡足山佛教文化景观的时空分布的发展历史,对鸡足山兴起以来不同时间断面的佛教文化景观时空分布进行研究,从而分析每一次景观变迁的原因。通过以上研究,来反映文化作用景观,景观反作用于文化的过程。

庄蕊蕊^[2]（2016）在《影院经济与文化空间：近代上海的电影院业研究（1896-1949）》文中提出电影让“睁眼看世界”变得容易,影院是电影商业利益实现的载体,也是电影文化传播的中转站。在世界电影业迅速扩张之时,1896年电影传入上海,处于动荡时局里的国人也以极大的好奇心和热情接受着这一新式娱乐方式。而工商繁盛、人口集聚、华洋杂处、市民思想开放包容的上海,也很快成为近代我国电影制作、发行、放映及进出口的中心。1908年首家电影院在沪建立后,标志着电影院成为一种独立的休闲娱乐场所。自1896至1949年,上海的电影院事业发展迅速,电影放映网络不断扩大,影院经济日益蓬勃,影院文化空间逐渐形成与拓展。电影院业是近代新型行业经济形态,是电影产业的消费终端,也中外影业公司争夺市场展开角逐的场所。资本的持续注入与新影院的不断开设,在推进电影艺术发展的同时,也直接促进着上海市影院业市场经营网络的构建。当然上海影院业还通过影院的内部管理、广告宣传、观众消费、行业自治等,将影院网络广为拓展,将电影文化广为传播,强化人们对电影的认知和印象,勾连起影片——影院——观众的联系,构建起人们对看电影以及影院所蕴含的西方现代新式娱乐和时尚生活方式的想象性认同和象征性认同。这些都有力地推动着“看电影”成为新潮的代名词,影院成为既西化又时尚的城市娱乐文化空间;同时也不断培养和形塑着上海民众的观影偏好、观影消费理念、日常生活方式以及影院文化空间的形成。上海市的影院文化空间主要通过电影院经营的市场行为、观众观影的消费行为等构建,当然政府、社会等也透过政策法令、报刊、广播等多种方式或媒介渠道,对电影事业进行行业引导、规范、传播等,进而影响影院经济的发展和影院文化空间的塑造。影院文化空间的逐步形成,也使得影院这一城市建筑超越其简单的地理空间和功能所指,而具有多重复合功能。影院的实体建筑,是影院文化的主要物质载体,并被打上了影院文化空间变迁的印迹。而作为影院文化空间作用的延伸,影院也成为沟通国家政权和大众文化的桥梁,但与之更密切的则是其与现代生活方式的互动。影院是上海民众重要的文化娱乐与消费空间,它将人们的娱乐、交际、休闲、约会、体验等结合起来,使人们到电影院里看电影不再是唯一的休闲目的,而成为一种全新的现代生活方式。在这一情况下,对上海影院文化空间的构建,又直接影响着上海市影院业经营的推进。当然,影院经济与文化空间,不只是影院经济对文化空间的单向形塑,两者之间属不断调适的互动互塑的关系。从1896到1949年这半个多世纪的时段,上海虽政局动荡、商业环境并不十分稳定,但影院经济与文化空间两者在互动互涉的调适中,逐渐构建起自身的网络版图、实现着影院市场空间和文化空间的拓展与相互塑造,同时也勾勒出近代上海影院经营与民众消费生活及现代都市文化空间的关系影像。

田佳佳^[3]（2016）在《电影与美术结缘的历史解读 ——以民国时期上海电影美术人群体为主要分析对象》文中研究指明本文以民国时期上海电影美术人群体为主要论述对象,主要采用关联研究、群体研究两大方法,通过沉潜深广的文献爬罗剔抉,辅之以具体个案的研究分析,探究美术人才在布景美术、摄影、表演、编导、卡通等诸多电影领域的积极贡献。所论无意于重写民国电影史,而是从一特殊视角考察民国电影与美术的关联,期以将电影与美术的专题研究切实推进一步。绪论、结语之外,论文主体分设六章:第一章“美术人群趋电影界的民国现象”。该章综论电影诞生以来迅速升格为第八类艺术,影像艺术极大地冲击绘画艺术,美术人群趋电影界的世界潮流。在如此形势下,崛起于东南的近代上海,张扬电影文化,成为中国的好莱坞。电影与美术相互激荡,引领上海的时尚文化潮流。由此产生的新兴职业人,托举起电影美术人群体的形成。他们不仅在电影美术领域积极作为,而且极大地拓展了美术理念在电影的应用。在此基础上,本文对美术人“触电”的职场进展、电影美术人群体概况作了初步的探索。第二章“营造美与真的布景美术师”。该章考述低水平起步的电影布景,在布景美呼声下振兴的历史背景,电影布景美术人才由此兴起。而知名美术家的加入,还是因为中国电影界随着拍摄古装片而抬升影片质量要求所致,由此使“美术”地位高于“布景”。此后,电影布景美术师层出不穷,经历唯美主义、特技奇景、象征主义等追求,国产影片布景走向中华特色、走向现实主义,扩大外景拍摄,都是大势所趋。第三章“摄影师的影像美术追求”。该章通过追溯中国早期电影摄影师的艰难成才之路,彰显了他们的美术功底与照相才艺。在整个民国时期,电影摄影美学呈现出纪实影像与表现影像的交错发展。特技摄影最能体现摄影机摄绘的创作特质。不仅限此,民国摄影理论对美术的自觉借鉴,电影光线美学、摄影构图等无不留下美术人的痕迹。第四章“表演因美术而融会贯通”。该章系统梳理演员的艺术修养,除了美专毕业生进场表演,其他电影明星的美术爱好也得以揭示;此外,还将兼擅绘画的导演收入视阈,因为导演负责教戏。银幕上的艺术家不一定由擅绘者主演,然而,多变的艺术造型还是美术人从影的优势,镜头前的美术创作更是一展才华的难得时机。表演贵在触类旁通,本文对美术人在大美术理念下的跨界发展、表演的艺术修养之源、画论启发演艺理论等方面皆有涉及。第五章“电影编导的美与术”。该章聚焦成为编导的电影美术人,探究了他们特有的电影绘画创作思维,以及美术才能在编导过程中的积极作用。对唯美主义、浪漫主义、现实主义,以及恐怖电影、商业电影的代表导演,进行具体个案分析,展示美术人执导下特有的电影美学。最后,回顾电影美术人参与摄制绘画题材影片自然流露的画家意识,进而关注美术人扎堆的民国电影《关不住的春光》。第六章“绘出国产片的动画新天地”。该章以万氏兄弟为主论述中国卡通人才的形成,论证绘画才能与电影文化结合,铺设了中国卡通人才的成才之路。通过还原第一部长篇卡通片《铁扇公主》的制作过程,彰显绘画在卡通影业中的重要性。也正因为此,继后崭露头角的卡通人才佼佼者钱家骏,最终促成“动画”一词取代“卡通”,这理应是中国卡通片人才实现动画理念的自觉。其实,这同时也是电影美术人实现美术意识自觉的又一标志。

肖潇^[4]（2015）在《对外汉语高级综合教材课文话题研究》文中研究说明课文的话题是学生学习中最直接接触的内容之一。话题选择的好坏不仅影响到学生的学习兴趣和学习动机,还决定着课文中常用词语的选择趋向,影响着课文中功能项目、语法结构及文化项目的融入。本篇论文以课文的话题入手,对内研究了话题的选择,话题的编排两方面；对外研究了话题与体裁,话题与功能项目之间的关系。一直以来高级阶段的研究就是对外汉语研究的薄弱环节,高级与中级的区分不明确,教材也比较少,所以研究趋向于把中高级阶段的学生在一起研究,但是高级阶段有别于中级阶段,有其独特的特点。因此,本文以高级阶段为研究范围,对高级阶段综合教材的话题进行研究。本文选取2005年以后出版的四部有代表性的高级综合教材作为研究对象,依据教材编写的相关理论和教材评估的基本原则,采用数据统计和问卷调查相结合的方法,分六章进行探讨：第一章是序言。此部分主要从选题缘由及意义、研究综述等几个方面对于目前的综合教材中的话题研究进行了总体的说明，并对本文的研究方法,研究依据以及涉及到的“话题”、“高级”等文中的主要名词做了详细的描述和界定，力图给大家整体展示话题研究的一个方向。第二章是话题的选择研究。本章在前人研究的基础上并具体结合四部综合教材话题内容的具体情况对话题进行了八大类,十五小类的分类,并结合针对高级阶段第二语言学习者的问卷统计,根据学生对话题的喜好程度的不同,对高级阶段综合教材的话题选择提出建议。第三章是对话题的内部研究,主要探讨话题的编排。本论文把话题编排分为总体编排和主体编排两方面内容,总体编排是对话题的数量、侧重、方式进行的横向说明,主体编排是对主课文和阅读课文的关系做纵向说明,以此来进一步探讨教材话题内部之间的联系。第四章是对话题与体裁的关系进行的探讨。本章对四部教材的课文体裁进行分类,并对教材中的话题与体裁的关系进行研究分析,以期通过对比分析发现话题与体裁的关系,进而研究教材在体裁和话题选择中的优点和缺陷。第五章是对话题与功能项目之间关系的研究。这一部分我们按照《对外汉语教学中高级阶段功能大纲》对课文中的功能项目进行分类,并通过对比分析研究功能与话题之间的关系。第六章是对全文的总结。本文在对话题的横向和纵向深入研究的基础之上,对高级阶段的综合教材的话题选择,话题编排,话题中的体裁、话题中的功能进行了合理的建议,希望能够对高级阶段教材编写起到一定积极的作用。

姜彦宏^[5]（2014）在《《咫闻录》研究》文中研究说明《咫闻录》作为清代的一部文言笔记体小说,问世于清中叶,署“慵讷居士撰”。其在嘉庆、道光年间的数次刊刻,足以证明该书在当时传播较广,影响较大。但由于《咫闻录》在流传过程中,作者署名晦而不明,版本信息杂而不清,给学界的研究带来一定难度。近年来,《咫闻录》虽逐步被纳入小说研究者的视野,但对它的研究总体上还不够系统。所以,本文力图对《咫闻录》作较为全面深入的研究,具体内容如下：本文第一章为作者及版本研究。首先在前人研究的基础上尝试对作者有更清晰的认识。主要是从作品内部寻找相关信息,以及考察作者的交游情况。其次,对《咫闻录》当前所行版本作较为全面的梳理,探究其流变关系。第二、三、四章为《咫闻录》文本研究。《咫闻录》之作,慵讷居士自言“藉以养疴”,但他并不纯粹是以娱人娱己为目的。他受儒家功利主义文艺观影响,教化警世思想贯穿创作的始终。《咫闻录》明确表达了“劝善惩恶”之旨,并从不同方面反复申述。第二章是《咫闻录》本事研究。首先,探讨其题材上对前人作品的继承和发展；其次,讨论其与后出作品相似性的原因。第三章是《咫闻录》思想内容研究。从作者对士子及官僚的勉励,对文人缙绅的尊崇,对风俗民情的描写三方面,突出慵讷居士作为幕府文人小说家的写作特色。最后是《咫闻录》的艺术特色研究。主要从劝惩意识、人物形象、语言特色三个方面进行分析。在前面研究的基础上,最后对慵讷居士及其《咫闻录》作出比较客观的评价,肯定作品在文言志怪小说史上应有的地位。

岳永^[6]（2014）在《清代笔记观初探》文中进行了进一步梳理笔记源远流长,从先秦萌芽产生到清代波澜壮阔,其一直处于既稳定又变化的状态。稳定指其“执笔记录”的着述方式几千年一成不变,变化指作为一种文体其自身在演进的过程中和其它文体的交互影响,以及受时代发展、学术变迁等因素的影响产生的内容上的不断变化。清代是中国传统学术的大总结时期,笔记观在这一时期也走向繁荣和成熟。清代笔记观的呈现方式多样,除了作品、目录着述、丛书选本和序跋外,围绕笔记所展开的一系列“有意味的”行为方式也能体现清人对笔记的认知。这些静态的呈现方式和动态的行为方式综合起来共同形成了清人的笔记观。清人通过考辨源流发现,笔记“执笔记录”的着书方式源于史官的记问传统,内容庞杂之特色源于子部“杂说”之风格,汉儒考证之学不仅丰富了笔记的内容也为笔记提供了严谨的学术精神的引导,怪诞诙谐的“小说”则开拓了笔记的表现范围。笔记大体分为考古、记事、稗官三类,这种分类法对今天笔记的分类研究有深远影响。清人认为,笔记在发展过程中逐渐与其它文体交互影响,形成了“兼备众体”的体性特征；是最具文人性的一种文体,在创作过程中自觉追求“雅”和“真”；书面传播方式发生了从传统到现代的转变,传播的方式不同产生的效果也不一样。至于笔记接受,这是一个复杂的、多向度的、多层次的相互联系的综合性文化活动,从清代目录着录、整理校注、刊刻出版、书籍禁毁等举措中,均能窥得清代笔记接受的具体情形以及对笔记创作所产生的指导意义。清人关于笔记渊源流变、内容分类、体制风貌、审美特征、发生创作、功能价值、传播接受等理论问题的认识是丰富而深刻的,但历来研究界对这些问题缺乏通盘的考察,以致不能对清代笔记观形成全面而系统的认识,系统宏观的研究清代笔记观,必将对当前笔记研究起到积极的推动作用。

李陶红^[7]（2013）在《大理沙址村多元宗教文化研究》文中指出沙址村隶属云南大理宾川县鸡足山镇,白族人口占全村人口总数的98%。该村背靠着名佛教圣地——鸡足山,宗教文化受鸡足山佛教文化影响较为明显,同时沙址村有白族本土的本主文化信仰,还兼有儒教文化、道教文化,形成多元的宗教信仰格局。宗教文化信仰空间包括：大王庙、二王庙、鸡足山、文昌宫、魁星阁等；宗教文化神祗包括：鸡足大王、鸡足二王、释迦牟尼太子、文昌帝君、孔子、孟子、猪神、牛神、马神等；宗教仪式包括：佛圣诞、本主节、磕“平安头”、朝山会、朝斗等；宗教组织包括莲池会、洞经会。以上各个宗教文化元素共同形成沙址村多元的宗教文化特色。沙址村的多元宗教文化呈现以下三个方面的特点：一是沙址村宗教受鸡足山佛教文化的渗透和影响；二是沙址村的宗教信仰表现出全民性的特点；三是沙址村的宗教具有较强的渗透性。论文从人类学视角对宗教组织的互动模式、同一宗教场所的多重表达、宗教仪式的“神圣”与“世俗”进行分析。宗教组织的互动模式方面,分析宗教组织之间即莲池会与洞经会的互动及这两个宗教组织与外部社会生活的互动。同一宗教场所的多重表达方面,从信仰体系、空间格局、功能表达呈现的多重表达来分析。宗教仪式的“神圣”与“世俗”方面,讨论宗教仪式过程关于“神圣”与“世俗”的划分及宗教仪式发展历程的世俗化倾向。沙址村多元宗教文化的分析同时引发了关于沙址村多元宗教文化地位及宗教文化背后文化自觉的思考。

刘全波^[8]（2012）在《魏晋南北朝类书编纂研究》文中研究表明隋唐乃至其后的类书多有学者进行探究,而魏晋南北朝类书由于年代久远、资料散佚则少有人进行专门研究,前辈学者张涤华、胡道静、方师铎、曹之等已经注意到魏晋南北朝类书对于中国类书发展史、编纂史研究的重要性,并在力所能及的范围内对此时期的类书做了开创性的研究,提出魏晋南北朝是中国类书发展的源头,后世类书尤其是隋唐类书的发展、演变皆根源于魏晋南北朝,但限于资料的琐碎,魏晋南北朝类书一直没有得到全面而系统的整理研究。本文通过对传世典籍、敦煌文献、域外文献、大藏经、道藏等的搜集整理,发现魏晋南北朝时期编纂的类书不仅数量众多,卷帙浩繁,而且多有帝王将相、文人学士、高僧高道参与其中,甚至于南朝齐梁时代出现了中国类书编纂史上的第一个高潮。魏晋南北朝时期编纂的官修类书有《皇览》、《四部要略》、《寿光书苑》、《华林遍略》、《修文殿御览》等,虽几经散佚,仍有不少信息保存了下来,本文旨在考察它们的编纂背景、编纂时间、编纂者、编纂体例等基本问题,进而考察它们之间的相互承袭及其在唐宋明清时期的流传情况。官修类书之外,魏晋南北朝时期还出现了大量文学类书、佛教类书、道教类书,以往学界总是慨叹魏晋南北朝类书研究资料稀少、琐碎,那是因为忽略了文学类书、佛教类书、道教类书的缘故;本文旨在对陆机《要览》,戴安道、颜延之、梁元帝、何承天《纂要》,沈约《袖中记》,庾肩吾《采璧》,朱澹远《语对》等散佚在古籍中的珍贵文学类书进行辑佚与考释,以阐明类书编纂与文学的关系;魏晋南北朝时期编纂的佛教类书有《众经要抄》、《义林》、《法宝联璧》、《经律异相》、《内典博要》、《金藏论》等,本文旨在考察它们的编纂背景、编纂者、编纂时间、编纂体例等问题,阐明佛教类书的发展谱系,把佛教类书研究真正的融入到魏晋南北朝类书研究之中,以开拓类书研究与佛教研究的交叉点;魏晋南北朝时期的道教类书主要是《无上秘要》,它的编纂与北周武帝关系密切,更是南北道教融合的产物,本文尝试对它进行发掘,阐明《无上秘要》的编纂背景、编纂体例等问题。总之,本文旨在通过文献梳理构建清晰的魏晋南北朝类书发展史、编纂史。类书研究理论向来不够系统,本文在文献考证的基础上尝试着对类书研究理论做完善与升华。类书的定义、定位、流传、演变、功能、价值、源头、流弊等问题一直是学术界最为关注也最众说纷纭的几个问题,本文在综合前贤研究的基础上,对这些问题进行了新的探讨,并提出了一些新的看法,如类书是知识性的资料汇编,类书源出于史部等。此外,为了着重展现类书的存在价值,本文还考察了类书与帝王政治、文学、科举、蒙学以及日常生活的关系,并对类书在域外的流传做了介绍,之所以这样不厌其烦的介绍类书的流传、演变、功能、价值,主要是为了纠正学术界不重视类书研究,视类书为"獭祭"、"饾饤"、"俗儒"之学的偏见。

隋伟^[9]（2011）在《知青媒体研究》文中研究说明20世纪50年代到70年代,中国掀起了一场轰轰烈烈的知识青年上山下乡运动。知识青年上山下乡政策的提出,是从政府动员农村中小学生回乡务农开始的,后来由于文化大革命时期的严重经济困难和社会问题,逐渐演变为一场政治运动。知识青年上山下乡运动曾经一度唤起了青年人的激情与梦想,但最终也给他们带来了痛苦和灾难。它解决了一定的社会问题,但也造成了社会一时的动荡与不安。知青媒体就在这样的背景中产生的,当时主要表现为知青出版物。政府部门编印出版了各类知青刊物,借以宣传上山下乡的政策,这些出版物在动员知识青年上山下乡过程中发挥了巨大作用。此外,知识青年在上山下乡过程中也自发编印了一些刊物,多以文学、艺术类的内容为主。上山下乡运动是知青媒体产生的前提条件,正是有了这个运动,知青出版物才大量出现,并得以发展。到现代,众多知青网站的出现,又丰富了知青媒体的内容和形式。知青媒体从20世纪50年代产生并发展到今天,近60年的发展历程,对中国社会的发展产生了重要影响。另外,知青媒体的演变也折射着中国城乡文化交流的轨迹变化,尤其是在知青媒体的产生——高潮阶段、复兴阶段这两大时期,中国城乡文化交流的轨迹相当明显。时代的转变,社会的转型,促使着中国城乡文化交流的形式发生着质的变化。知青媒体的概念尚未在学界中提出。本文首次对知青媒体的概念进行了界定,将知青媒体的发展历程根据特定的历史时期划分为三个阶段进行阐述和分析,并力图发现知青媒体演变过程中所体现出来的中国城乡文化交流现象。第一阶段是知青媒体的产生至高潮阶段。这一阶段处于文化大革命这一特殊的历史时期,对于知青媒体研究来说,该阶段中的知识青年上山下乡运动是知青媒体产生的前提条件。此阶段是本文的研究重点之一,因为在此阶段,中国城乡文化交流有着一种特殊的内质特征,即是在一种政治胁迫式、强烈政治话语环境中进行的。本文即要从该阶段知青媒体的发展过程中剖析出中国城乡文化交流的特征。第二阶段是知青媒体的停滞阶段。这一阶段主要处于20世纪80年代,即文化大革命的结束时期和全国上下对过去历史的反思时期,本文对此阶段的研究主要在探究知青媒体发展停滞的原因以及该阶段知青媒体的现状。第三阶段是知青媒体的复兴阶段。知青媒体在经历了产生、高潮、停滞发展之后,于20世纪90年代开始渐渐复兴。各种现代知青刊物、杂志等纷纷涌现,直到现代,各种知青网站的纷纷建立,更加扩大了知青媒体的内容形式。在该阶段,城乡文化交流已经告别了过去政治意识形态浓厚的年代,由一种政治胁迫式的交流方式转变为政治环境宽松的民间自发式的交流方式,文章重点即是在知青媒体复兴过程中发掘出这一特征。

赵海霞^[10]（2011）在《1872-1919年近代报刊剧评研究》文中指出本文在搜集和阅读第一手资料的基础上,对1872-1919年间刊载于报刊上的戏剧理论批评首次进行完整、系统的分析和研究。论文首先从整体上考察近代报刊戏剧理论批评的发生过程、刊载数量和基本的发展脉络,并对资料进行梳理和归类,进一步分析近代报刊戏剧理论批评在形式、内容和作者等方面的特点。近代的报刊戏剧理论批评不仅是戏剧理论批评发展史上的重要一环,也是近代文化的一个组成部分。论文最后从报刊戏剧理论批评与近代大众文化的关系这一点切入,力图揭示两者的印证机制和互动规律,并归纳报刊戏剧理论批评在具有严肃理论性的同时,所反映的市民大众审美倾向。导言综述了近代报刊戏剧理论批评的研究背景,介绍了论文的选题意义、思路及研究方法。正文共分五章。第一章指出报刊剧评指刊载于报刊的戏剧理论批评,以“剧评”为主要的文体样式。近代报业的产生和发展是报刊剧评产生的前提,大量的文艺消闲报刊、小报和大报副刊的出现是报刊剧评兴盛的园地。中国传统戏剧理论批评,为近代报刊剧评提供了理论源泉。传统社会结构的解体促进了剧评队伍的形成,报刊发行量的扩大和戏剧观众队伍的膨胀,使报刊剧评有了相对稳定、广泛的受众群体。从1872到1919年,报刊剧评可分为发轫（1872-1901）、发展（1902-1911）、蓬勃（1912-1919）三个时期。近代报刊剧评数量庞大、文体多样、内容丰富。第二章综合考察近代报刊剧评在形式上的特点。按刊载媒介来分,报刊剧评可分为期刊剧评和报纸剧评。按照文体类型来分,报刊剧评大致可分为“话体式”、“剧评式”、“随笔式”、“评传式”、“诗体式”和“论文式”六种,其中“剧评式”是其主要形式。近代报刊剧评的语言形式包括传统的文言、松动的文言、传统的白话、北京白话和口语白话。第三章论述近代报刊剧评的内容：报刊剧评中的演剧批评发展和完善了传统的戏剧理论;戏剧改良理论是与时代契合的批评观念；在中西戏剧比较中以世界的眼光看中国戏剧；新剧批评体现了话剧之初的褒贬和质疑；“剧史”书写和“伶人小传”开创了史学性戏剧理论的道路；戏剧组织批评对戏剧的一种综合性艺术的考察；剧界琐评则是大众批评的趣味喧嚣。第四章研究近代报刊剧评的作者。晚清商业经济的发展、社会结构的变化,使知识分子阶层开始分解,由传统的“士”向近现代知识分子转变。近代报刊剧评作者群体包括报人、通讯记者、职业撰稿人、大学教师、学生、演员、政客、遗老和普通的戏剧观众。论文重点介绍了冯叔鸾、张厚载、郑正秋、周剑云、黄远生、徐凌霄、辻武雄、穆辰公八位报刊剧评人。第五章论述近代报刊剧评和近代大众文化的关系。近代大众文化兴起,报刊剧评维系的报刊、剧场、观众三维文化空间与商业文化、娱乐文化、流行文化互动互生,推动了大众文化的发展。近代报刊剧评在探寻严肃理论命题的同时,也体现着近代大众文化的审美趋向。而近代戏剧演员的“明星化”,更是报刊参与下,剧场商业利益和观众娱乐需求结合产生的大众流行文化产品。报刊剧评不仅对戏剧演员“明星化”现象作出了反映和思考,在一定程度上也是其推动者和运作者。

二、标题趣闻录(19) 名人与标题（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、标题趣闻录(19) 名人与标题（论文提纲范文）

（1）云南鸡足山佛教文化景观变迁研究（论文提纲范文）

（2）影院经济与文化空间：近代上海的电影院业研究（1896-1949）（论文提纲范文）

（3）电影与美术结缘的历史解读 ——以民国时期上海电影美术人群体为主要分析对象（论文提纲范文）

（4）对外汉语高级综合教材课文话题研究（论文提纲范文）

（5）《咫闻录》研究（论文提纲范文）

（6）清代笔记观初探（论文提纲范文）

（7）大理沙址村多元宗教文化研究（论文提纲范文）

（8）魏晋南北朝类书编纂研究（论文提纲范文）

（9）知青媒体研究（论文提纲范文）

（10）1872-1919年近代报刊剧评研究（论文提纲范文）

四、标题趣闻录(19) 名人与标题（论文参考文献）

• [1]云南鸡足山佛教文化景观变迁研究[D]. 贺莹. 云南大学, 2018(01)
• [2]影院经济与文化空间：近代上海的电影院业研究（1896-1949）[D]. 庄蕊蕊. 华中师范大学, 2016(02)
• [3]电影与美术结缘的历史解读 ——以民国时期上海电影美术人群体为主要分析对象[D]. 田佳佳. 上海大学, 2016(09)
• [4]对外汉语高级综合教材课文话题研究[D]. 肖潇. 广西师范大学, 2015(05)
• [5]《咫闻录》研究[D]. 姜彦宏. 湖南师范大学, 2014(09)
• [6]清代笔记观初探[D]. 岳永. 华东师范大学, 2014(11)
• [7]大理沙址村多元宗教文化研究[D]. 李陶红. 云南大学, 2013(01)
• [8]魏晋南北朝类书编纂研究[D]. 刘全波. 兰州大学, 2012(06)
• [9]知青媒体研究[D]. 隋伟. 山东大学, 2011(04)
• [10]1872-1919年近代报刊剧评研究[D]. 赵海霞. 复旦大学, 2011(08)

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